МР ФО Начальное обучение музыке.

Подробности

Создано 12.12.2018 09:25

Начальное обучение музыке.

 Якимова О.В.

            «Обучение музыке должно быть одним из важнейших элементов воспитания человека.Музыкальное искусство общедоступный язык, понятный людям разной национальности, возрастов, степеней развития, это одно из могущественных средств воздействия, объединяющее большое количество людей одновременно, поэтому чрезвычайно важно – в в большей или меньшей степени – приобщать людей к этому искусству.

            Почти каждый человек обладает в той или иной степени музыкальностью и способностью ее развивать. Поэтому, чем шире сеть музыкальных школ и чем распространённее изучение музыки, тем лучше»

(Гольденвейзер)

            Но есть общее музыкальное воспитание и есть обучение музыкантов. Заранее, на стадии начального обучения, определить музыкально-профессиональные возможности детей, задача трудноразрешимая. Конечно, хороший слух, ритм, внимание, понятливость, моторные данные, легкость усвоения и быстрота продвижения – все это кое о чем говорит, быть может, о возможных предпосылках для музыкально-профессионального обучения в будущем, но вовсе не о музыкальном даровании, которое предполагает кроме всего прочего особый комплекс творческих качеств человеческой личности.

            Большая часть детей, обучающихся в музыкальных школах, станут впоследствии «просвещенными любителями». Они смогут сами сыграть пусть и не совершенно, пусть только для себя музыкальное произведение. И только немногие станут профессионалами. Дифференциация ребят на будущих профессионалов и любителей на начальном этапе работы с ними почти невозможна. Значит, все они, кто быстрее, а кто медленнее, должны  пройти один и тот же путь. Работа со всеми ребятами должна бы вестись так, что бы они могли и хотели стать музицирующими любителями,  и будущий профессионал, чтобы быть подлинным профессионалом должен любить музыку и музыцирование.

            Приобщать детей к искусству, музыке следует с самого раннего возраста. Наверно, к каждому ребенку, независимо от степени его одаренности и даже если у него вначале не обнаруживается заметной тяги к музыке, можно найти соответствующий подход зажечь, «заразить» ребенка желанием овладеть языком музыки – главнейшая из первоначальных задач педагога. Сделать уроки музыки интересными и любимыми. Мы должны будить воображение ребенка: помогать подтекстовками, сочиненными совместно, рисунками, рассказами, сопровождающими игру. Сам учитель должен увлечься работой, чтобы заразить учащихся своим темпераментом и творческой заинтересованностью. Осуществление умело поставленных перед учеником задач доставит радость не только ученику, но и педагогу.

            Первый этап обучения является решающим для всей дальнейшей судьбы музыканта. Очень важно и очень трудно вводить занятия музыкой в жизнь ребенка естественным путем, нисколько не отрывая его от привычной детской жизни. Очень важна атмосфера, в которой находится ребенок дома. Если родители искренне заинтересованы в занятиях музыкой, если они смогут стать на первых порах незаменимыми помощниками в деле его ежедневного обучения, то скорее даже посредованно музыкальный ребенок пойдет далеко вперед. Очень важны именно ежедневные занятия, потому что с первого же шага ребенку нужна помощь в освоении нового. На первых порах обучения родители, не знающие музыкальной грамоты и не умеющие играть на инструменте, становится как бы «ассистентами» педагога. Они учатся вместе с ребенком, чтобы по возможности помогать ученику.

            Педагог, ведущий занятия с маленьким начинающим музыкантом, должен уметь создавать на уроках непринужденную атмосферу, поддерживать в детях игровое настроение, заинтересованность.

            Самая распространенная опасность – «зажатость» рук. Начинать можно с упражнений на расслабление рук (упражнения Артоболевской). Но постановка рук должна проходить незаметно, ненавязчиво, при помощи рук педагога. Артоболевская, например, сравнивает руку с резиновым шлангом для поливки. Она должна быть такой же гибкой, надо добиваться, чтобы сила «текла» по всей руке от плеча к кисти и кончику пальца, как «вода по шлангу». И конечно, сразу обращать внимание ребенка на звук, чтобы он был красивым. Кисть – свод или купол цирка (сравнить с потолком в комнате и потолком цирка – шатра). Особое внимание обратить на 1,5 пальцы. Надо, чтобы ребенок почувствовал подушечку каждого пальца. Дети должны знать, что у 1-го пальца особенная форма, у него всего 2 бугорка, а не 3, как у остальных и они смотрят вбок. Опускаться 1-ый палец должен 1-ым сгибом, краем подушечки, а запястье при этом остается на уровне белых клавиш. Чтобы ребенок понял, в каком положении должна быть кисть и пальцы расположить их так: на 3 черные 2-3-4 пальцы, а 1,5 – на крайние белые. В этот период перед педагогом стоит самая ответственная, самая трудная и решающая задача: «создать» руки ребенка. Необходимо стараться сделать их гибкими, свободными, естественными. У каждого человека руки неповторимо индивидуальны и учить их надо нежно, заботливо, умно.

            Естественно желание ребенка, когда он приходит на первые уроки, сразу же начать играть на инструменте. Поэтому надо дать ему самому исполнить простейшие пьески, скороговорки. Пусть играют эти пьески одним 3-м пальцем попеременно, то левой, то правой рукой. Сразу же надо обращать внимание ребенка не только на то, какие ноты он берет, но и как их берет. Следует ознакомить ребенка и с механикой извлечения звука. Обычно на малышей это производит очень сильное впечатление, они начинают понимать, почему не следует давить на клавиши.

            К изучению нотной грамоты каждый подходит своим способом. Прежде рассказываю детям о скрипичном  и басовом ключе, без которых невозможно открыть линейки, на которых живут нотки. Стишок «ми, соль, си, ре, фа – на линеечках сидят, ре, фа ля, до, ми, соль – те в окошечки глядят». Написание нот учим от до первой октавы - вверх в скрипичном ключе и вниз  - в басовом ключе.

            Ритм, длительности нот можно объяснить путем деления целой ноты (яблока) пополам, на 4, 8 частей.

Литература.

Я.Достал. «Ребенок за роялем». Изд-во «Музыка». М.:1981

Л.Баренбойм. «Путь к музицированию». Изд-во «Советский композитор». М.:1973

А.Артоболевская. «Первая встреча с музыкой» Изд-во «Советский композитор». М.: 1989.

МР ФО Обобщения в педагогической работе, их формы и содержание.

Подробности

Создано 12.12.2018 09:23

Обобщения в педагогической работе, их формы и содержание.

Якимова О.В.

           На вопрос, как происходит музыкальное развитие учащегося, можно в самых общих чертах ответить следующее: Вначале идет количественное накопление музыкальных представлений и навыков. Педагог при этом стремится постоянно фиксировать внимание учащегося на повторяемости однородных явлений, пригодности одних и тех же методов анализа и технической работы в различных конкретных случаях. Воспитание и развитие самостоятельности учащегося стимулирует и специально подобранный репертуар, наличие в нем однотипных произведений, сходных элементов выразительности, однородных технических задач. От учащихся можно требовать и ожидать проявления известной инициативы – проведения некоторых аналогий, сравнений. Постепенно образуется почва для восприятия обобщающих указаний педагога, а так же для самостоятельных выводов и заключений учащихся. Чем больше музыки знает учащийся, тем более далекие горизонты перед ним раскрываются, тем шире круг явлений, которые он может охватить и проанализировать.

            Разумеется, процесс накопления знаний происходит под руководством педагога и зависит от методики занятий. Педагог подготавливает мышление учащегося к восприятию и усвоению обобщающих указаний, к самостоятельным выводам и умозаключениям.

            Педагог должен знать, кому, когда, что можно сказать. Иногда даже понимая логику рассуждений педагога, ученик все же не может усвоить выводы, т.к. багаж его музыкальных представлений не дает еще почвы для данных обобщений. Тогда выводы эти, лишенные конкретного музыкального содержания, забываются. Форма возможных обобщений и мера их использования в первую очередь обусловлены уровнем продвинутости ученика. Кроме того, важнейшее значение имеет учет способностей и склонностей учащегося, своеобразия его личности и развития. Очень важно умение педагога представить себе точку зрения учащегося и понять, что доступно его сознанию, что ему полезно, что поддержит и активирует его творческие устремления.

            Обобщения понятны ученику, если имеют доступное для него музыкальное содержание. Преподанные вне музыкальной работы, общие положения плохо усваиваются учеником, так как не имеют в его глазах ясного музыкального смысла. И, что еще опаснее, обобщения, носящие характер отвлеченных истин, к тому же часто изложенных формул – рецептов, воспринимаются учащимися как обязательное правило и таят в себе опасность образования штампов.

            Конечно, плохо, если замечания педагога не несут в себе никакого повода для обобщения, если они чересчур конкретны и ограничены формальными требованиями, вроде следующих: «Здесь пассаж следует начать f, затем диминуэндо распределяется на первый такт от  f до mf, второй такт от mf до p» и так далее; «этот звук нужно играть f, а этот p» и тому подобное. Да и эмоциональное ощущение музыки уступает в таких случаях место сухому расчету, и чувство меры изменяет ученику. Но так же плохо, если указания, сделанные подвинутому ученику, излишне общи и исчерпываются «откровениями» вроде: «Октавы следует учить медленно», «Педаль нужно брать осторожно», «Мелодию играть певуче». Подобные указания не помогают справится с трудностями и фактически ничему не учат.

            Еще хуже бывает, когда педагог каждое замечание сопровождает соответствующим «правилом», не пытаясь при этом вызвать непосредственной исполнительской реакции учащегося на данную конкретную «музыкальную ситуацию». Например: «Если мелодия идет вверх, всегда нужно делать крещендо» или «когда лига кончается, следует снять руку» - будучи формально правильными, подобные указания убивают инициативу учащегося, мертвят исполнение, выхолащивая из него все живое, своеобразное. Такие указания способствуют образованию штампов и, в свою очередь, порождены ими.

            Обобщающие указания педагога должны быть достаточно емкими, выражая сущность явления, главное и самое характерное в нем.

            На первых порах педагог может сообщать ученику лишь немногие общие положения, безусловные и при самом примитивном их понимании как, например: «мелодия должна звучать ярче, аккомпанемент – тише», «каждый голос следует учить отдельно» и т.п. Учитывая уровень подвинутости учащегося, педагог может давать ему отдельные советы (рабочие установки), имеющие на данном этапе значение всеобщих. Таковы обязательные для всех начинающих некоторые игровые движения, как-то игра non legato движением всей руки, снятие руки в конце короткой штриховой лиги и т.д. Впоследствии, когда ученик сможет понять, что подобные правила – лишь частные случаи, они потеряют свою «всеобщность».

            Содержанием обобщающих указаний педагога являются закономерности музыкального искусства: особенности музыкального способа выражения, строения произведений, законы исполнения, принципы работы и т.д.

            Повседневная работа исполнителя в том числе и занятия учащегося осуществляются в двух основных видах. Первый – это постановка музыкальной задачи и становление ее исполнительского решения. Второй – воплощение замысла. Грубо говоря «работа над музыкой» и «техническая работа». Соответственно обобщающие указания педагога имеют своей целью музыкальное и техническое развитие ученика. Чтобы процесс развития учащегося не был с самого начала односторонним, педагог должен стремиться связать оба «направления», настойчиво наполняя музыкальным содержанием всю работу над техникой. В результате постепенно воспитывается отношение к технике, как к средству достижения музыкальной цели.

            Требуя от начинающего ученика точного выполнения всех штрихов, педагог должен связывать их исполнение с соответствующим выразительным смыслом музыки, с настроением. Тогда в представлении ученика возникает зависимость воплощения содержания от артикуляции, например: legato – спокойно, плавно, певуче, мягко, staccato – весело, грациозно, остро, сердито. То же можно сказать о двух звуках, соединенных короткой лигой. Не сложно объяснить маленькому ученику, что первый звук в подобных случаях должен быть ярче, а второй – тише и показать прием «первый звук берется сверху, второй – вверх» 9речь идет о движении руки). Это правило ученик может легко усвоить. Но лишь по прошествии значительного времени много раз встречаясь с подобным штрихом, ученик может заметить все разнообразие настроений, которые этот штрих таит в себе.

            Весь процесс первоначального обучения следует вести так, чтобы в сознании ученика становились неразделимы содержание – настроение музыки и технические приемы, с помощью которых возможно это содержание воплотить.

            Принципиально можно говорить о двух важнейших направлениях работы пианиста, в которых используются педагогом обобщения. Одно ведет к накоплению исполнительских навыков и умений заниматься, другое – к пониманию музыки, а оба они – к развитию самостоятельности учащегося.

МР ХО Презентация: актуальность, особенности создания и представления

Подробности

Создано 21.11.2018 09:07

Презентация: актуальность, особенности создания и представления

Заричная Н.В.,

преподаватель хоровых дисциплин

Что такое презентация? Почему именно презентация? 

        “Презентация” - переводится с английского как “представление”. Мультимедийные презентации - это удобный и эффектный способ представления информации с помощью компьютерных программ. Он сочетает в себе динамику, звук и изображение, т.е. те факторы, которые наиболее долго удерживают внимание ребенка.

      Одновременное воздействие на два важнейших органа восприятия (слух и зрение) позволяют достичь гораздо большего эффекта. По данным Центра прикладных исследований Вортоновской Школы (Wharton School) Университета штата Миннесота человек запоминает 20% услышанного и 30% увиденного, и более 50% того, что он видит и слышит одновременно. 

       Таким образом, активизация процесса восприятия и запоминания информации с помощью ярких образов - это основа любой современной презентации.

Для чего на самом деле предназначена PowerPoint-презентация? 
Это самый важный вопрос, с которого начинается создание хороших презентаций — таких, что действительно помогают оратору. 
Презентация для выступления категорически не предназначена для того, чтобы сколь-нибудь полно представлять информацию. Самое главное предназначение PowerPoint обозначено в названии этой программы. В переводе с английского power — это «сила» (а также глагол, означающий «приводить в действие», «поддерживать»); point — это точка, пункт, ключевой момент, сущность (либо глагол, означающие «обращать внимание слушающих»). Вместе в дословном переводе это может означать что-то вроде «силовая точка», «опорный пункт» или «ключевой момент». 
«Опорные пункты» нужны, чтобы не только слышать и запоминать услышанное, но и иметь возможность обозревать все ключевые мысли вместе. 
    Основное назначение презентаций PowerPoint — использование в публичных выступлениях. Считается, что они должны делать процесс коммуникации с аудиторией более эффективным. Но любой, кто бывает на презентациях, подтвердит, что в большинстве случаев этого не происходит. Наоборот — использование PowerPoint-презентаций часто выглядит неуместной помехой для оратора и мучительным мероприятием для аудитории. Хочется воскликнуть: « В конце концов, выключите проектор — расскажите, в чем суть на словах!» 

      В подобной типичной презентации выступающий читает плотно заполненные текстом слайды, и чувствует себя неловко, поскольку подозревает, что остальные тоже умеют читать. Такая презентация утомляет и аудиторию: мало того, что неудобно читать со слайдов «газетный» шрифт, так еще и выступающий мешает читать, повторяя написанное. 
Неумелое использование Powerpoint-презентаций в публичных выступлениях, безусловно, потенциально опасно для психологического и эмоционального состояния присутствующих.

Так почему же именно так зачастую происходит? Ответ прост: автор презентации не соблюдает ряд простых требований, а именно: 
(Требования к оформлению и показу презентации). 
• Слайд должен содержать минимально возможное количество слов. Слайды желательно не перегружать текстом. Лучше разместить короткие тезисы, даты, имена, термины, которые часто переспрашиваются учащимися при записи материала. 

• Количество слайдов учебной презентации не должно превышать 8 слайдов.

 
• Для надписей и заголовков следует употреблять четкий крупный шрифт, ограничить использование просто текста. Лаконичность — одно из исходных требований при разработке учебных программ. 

• Содержание и оформление презентации должно отвечать принципам научности, доступности, наглядности. 

• Размер букв, цифр, знаков, их контрастность определяется необходимостью их четкого рассмотрения с последнего ряда парт.

• Заливка фона, букв, линий предпочтительна спокойного, «неядовитого» цвета, не вызывающая раздражение и утомление глаз. Плохо смотрятся темные фоны и фоны, содержащие активный рисунок.

 
• Рисунки, фотографии и другие иллюстрационные материалы должны, по возможности, иметь максимальный размер и равномерно заполнять все экранное поле.

 
• Нельзя перегружать слайды зрительной информацией.

 
• На просмотр одного слайда следует отводить достаточное время (не менее 2-3 мин.), чтобы учащиеся могли сконцентрировать внимание на экранном изображении, проследить последовательность действий, рассмотреть все элементы слайда, зафиксировать конечный результат, сделать записи в рабочие тетради. 

- Анимация не должна быть слишком активной. Особенно нежелательные такие эффекты как вылет, вращение, волна, побуквенное появление текста и т.д. 

- Стихи лучше декламировать, чем записать на слайде презентации, зато небольшой эпиграф или изречение очень хорошо воспринимается учащимися в презентации. 

Итак, от чего ещё следует предостеречь создателей презентаций:

1. Важно помнить, что презентация используется как один из инструментов для выступления, а не выступление проводится для демонстрации презентации. Поэтому сильные эмоциональные образы должны использоваться обдуманно. Возможность использовать образы и дизайнерские решения часто вводит начинающих создателей презентаций в опасное искушение. Слишком просто сделать презентацию, где каждый слайд моментально привлекает внимание и подолгу задерживает взгляд, используя «сильные» образы. Но это настоящая диверсия для учителя, которому приходится во время выступления напряженно конкурировать с интересными фотографиями за внимание детской аудитории. Ведь задача выступления — добиться понимания каких-то идей и последующих действий аудитории, а не восторга от просмотра отличных фотоматериалов! Не забывайте, лучшее—враг хорошего! 

2. Весь урок не должен быть «завязан» на презентации. На уроке не обязательно все объяснение должно сопровождаться слайдами презентации. 

3. Первичное закрепление чаще проходит в виде беседы или при выполнении заданий. Слайды презентации можно использовать во время объяснения, закрепления или для создания проблемной ситуации. 

4. При работе с мультимедийными презентациями на уроках необходимо, прежде всего, учитывать психофизиологические закономерности восприятия информации с экрана компьютера, проекционного экрана. Работа с визуальной информацией, подаваемой с экрана, имеет свои особенности, т. к. при длительной работе вызывает утомление, снижение остроты зрения. Особенно трудоемкой для человеческого зрения является работа с текстами. Важно соблюдать принцип разумного использования компьютера, поскольку нерациональное применение ТСО в ходе урока может привести к обратным результатам – повышенному утомлению и психоэмоциональному напряжению. (Как часто случается, идея хорошая, воплощение издевательское). 

Подводя итог, можно выделить следующие положительные особенности данной технологии: 

• Качество изображения, выполняемого мелом на доске, не выдерживает никакого сравнения с аккуратным, ярким, чётким и цветным изображением на экране. 
• В случаях выявления в слайдах пособия недостатков или ошибок, можно сравнительно легко устранить дефекты. 
• Темп и объём излагаемого материала, определяется по ходу урока. 
• Повышение уровня использования наглядности на уроке. 
• Презентации облегчают показ фотографий, рисунков, что на порядок усиливает воздействие слов и аргументов. 
• Упрощается проигрывание аудиофайлов, что особенно важно для учителя музыки. 
• Легче можно установить и проследить межпредметные связи с другими учебными дисциплинами. 
• Преподаватель создающий, или использующий информационные технологии вынужден обращать огромное внимание на логику подачи учебного материала, что положительным образом сказывается на уровне знаний учащихся. 
• Учеников привлекает новизна проведения мультимедийных уроков. В классе во время таких уроков создаётся обстановка реального общения, при которой ученики стремятся выразить мысли “своими словами”, они с желанием выполняют задания, проявляют интерес к изучаемому материалу. 
• Меняется отношение к ПК. Ребята начинают воспринимать его в качестве универсального инструмента для работы, а не только приспособление для игр. 
• По сравнению с традиционной формой ведения урока использование мультимедийных презентаций высвобождает большее количество времени, которое можно употребить для объяснения нового материала, отработки умений, проверки знаний учащихся, повторения пройденного материала.

           Обобщая всё вышесказанное, можно сделать вывод, что создание и использование мультимедийных сценариев уроков - одно из перспективных направлений применения информационно-коммуникационных технологий в школе. Однако при этом необходимо не забывать о научности, целесообразности, логичности подачи мультимедийной презентации и не забывать о здравом смысле.

МР ХО Система оценивания знаний в рамках Федеральных Государственных требований.

Подробности

Создано 21.11.2018 09:04

Система оценивания знаний в рамках Федеральных Государственных требований.

Заричная Н.В.,

преподаватель хоровых дисциплин

Образование – это особый социальный институт, в котором государство готовит будущих специалистов и профессионалов. Судить о степени их готовности к той или иной социально значимой деятельности можно только на основании диагностики и оценивания, которые в различных областях социальной жизни принимают различные формы: аттестация, аудит, ревизия, комплексная проверка, системный мониторинг, автоматизированный контроль и пр. Необходимость и целесообразность социально значимой оценки деятельности очевидны, поскольку позволяют выявить степень, уровень, качество готовности конечного результата: архитектурного ансамбля, художественной повести, компетентности специалиста, знаний и умений учащихся и т.д.

Поэтому этап оценивания в учебном процессе нужен и важен. Это понимают педагоги, ученые, которые стремятся осмыслить учение как вид деятельности. Оценка в этом общем значении не сводится просто к неким номинациям – «отлично», «хорошо», «удовлетворительно» и пр.; нет, она выполняет определенные функции, т.е. отвечает тем самым общественным ожиданиям, о которых говорилось выше.

Федеральные государственные требования предусматривают создание системы и критериев оценивания в каждом образовательном учреждении. Детально разработанные, подуманные критерии оценивания, учитывают специфику предметов, оформляются согласно определённым требованиям и являются документальной основой при различных видах аттестации учащихся (промежуточной, итоговой и т.д.).

Проблема школьной отметки и альтернативная система оценивания знаний только на первый взгляд может показаться формальной и поверхностной по отношению к процессу учебно-воспитательной работы. Эта проблема во все времена волновала многих педагогов. Различные системы оценивания знаний, наряду с несомненными преимуществами имеют такие недостатки, которые делают их неприемлемыми для повсеместного внедрения. Кроме того системы оценивания, разработанные и апробированные в общеобразовательных школах, лицеях, гимназиях неприемлемы для детских музыкальных школ, т.к. не могут полностью учитывать особую специфику музыкального образования.

На практике сложился сложный характер отношений между отметкой и оценкой знаний. Зачастую под отметкой понимается оценка и наоборот. Понятно, что шкала отметокболее жестка, формализована. Её главная задача установить уровень (степень) усвоения школьниками государственной программы. Она должна быть проста в использовании, понятна всем участникам образовательного процесса, согласовываться с общепринятой шкалой и, что особенно важно, с тем как ставятся отметки на вступительных экзаменах в средне-специальные и высшие учебные заведения, в какой бы форме они не проводились.

Отметка выступает средством диагностики образовательной деятельности, через нее осуществляется связь между преподавателем, учащимся, родителем. Существенны контрольные и корректирующие функции отметки. Несомненен значительный воспитательный потенциал отметки, ее стимулирующе - мотивационная роль.

Оценка же может быть максимально разнообразной, вариативной. Главная задача оценки (и в этом ее основное отличие от отметки) – определить характер личных усилий учащихся; установить глубину и объем индивидуальных знаний; содействовать корректировки мотивационно-потребностной сферы ученика, сравнивающего себя с неким эталоном школьника, достижениями других учащихся, самим собой некоторое время назад.

Оценка – это процесс оценивания; отметка – результат этого процесса, его условно-формальное отражение в баллах.Оценка направлена « во внутрь», отметка – обращена «во вне», в социум. Оценка эмоциональна, отметка подчеркнуто формализована. 

К сожалению, как показывает исторический опыт, в реальной практике указанные отличия между отметкой и оценкой учитывались явно недостаточно.

В оценочной системе выделяют определённые «зоны риска»

1. Прежде всего – субъективизм педагога, проявляющийся в оценках и соответствующих суждениях. Учитель – живой человек, и ему далеко не всегда удается избежать проекции своего отношения к личности учащегося на оценивание его ответов и письменных работ. «Плюсы» и «минусы», которыми педагог усиливает или снижает балльную оценку, часто являются свидетельством именно такого, личностно окрашенного отношения. (Собственно, идея тестирования как формы контроля и призвана была как раз разрушить основание для проявлений субъективизма.Такая форма ставит учащихся в изначально равные условия в получении контрольного задания и должна обеспечить независимость и объективность итоговой оценки).

2. Часто та или иная оценка, в системе получаемая учеником, становится краеугольным камнем, начинающим определять его социальный статус: «отличник», «хорошист», «троечник», «двоечник по жизни»… Причем  это случается не только в школьных обстоятельствах, но и в семейных отношениях. Ежедневное сравнение достижений ребенка с некоей нормой и систематическое несоответствие этой норме пагубно сказывается и на родительских ожиданиях и на самооценке школьника, подростка.

3. Недоработанность системы оценок проявляется и в том, что балл есть число, которым стараются измерить разные, в том числе и нравственные, свойства учеников, но они не могут быть выражены числами, т.к. не могут быть измерены. В итоге происходит подмена: оценка работы, продукта деятельности начинает восприниматься как оценка личности школьника – его нравственности, интеллекта, жизненных устремлений: нет прилежания – неудачник, ничего не сможет добиться в жизни. 

4. Со временем оценка может стать своеобразной ловушкой для ученика. Да, он сам порой способствует тому, что такая «клетка» возникает вокруг него, однако, попав в нее однажды, вырваться из ее ограничивающих рамок оказывается чрезвычайно трудно.

Тем не менее, оценивание является естественной составляющей образовательного процесса. Более того, чем младше школьник, тем более он нуждается в оценке каждого своего учебного усилия. Оценка, как элемент контроля, позволяет отслеживать динамику развития учащихся младших классов и выступать в качестве стимула для более прилежного отношения к учёбе. И наоборот, отсутствие оценки может привести к равнодушному отношению к занятиям, необязательности, безответственности. В это связи следует привести пример отсутствия оценок у первоклассников общеобразовательных школ.Такая практика приводит к тому, что во втором классе ученики сталкиваются с неожиданными для себя оценками. Отсутствие внешней оценки в принципе способствует формированию неадекватной самооценки учащихся, поэтому получаемые отметки (особенно вначале учебного года) не соответствуют их ожиданиям. У учеников не устанавливаются причинно-следственные связи относительно оценивания их вложенного труда. В педагогике в этой связи существует термин «кризис второклассника»

Надо признать, что 5-бальная система мало эффективна, по сути, в ДМШ используются всего 3 балла. Хотя для более гибкой оценки деятельности учащегося применяются знаки (+; −).

По этому поводу идут споры, что необходимо совершенствовать оценку, как инструмент измерения качества в сторону увеличения системы баллов. Несомненно, такая система помогает более объективно учитывать уровень знаний, умений навыков учащихся, стимулирует учебный процесс. Учащиеся могут полнее показать свои творческие поиски, устремленность к получению знаний, широту интересов, будучи уверенными, что их успехи будут замечены и по достоинству оценены учителем. Но целесообразно ли вводить такую систему оценивания, если итоговые документы оформляются по 5-балльной системе, и все эти 10, 12, 100 баллов переводятся в общепринятые 3, 4, 5, так как они не согласовываются с общепринятой шкалой (о чём было сказано выше).

Система контроля и оценки – это регулятор отношений ученика и учебной среды.Оценка в ДМШ имеет специфические функции. Она не ограничивается проверкой уровня знаний, умений и навыков, как например, в общеобразовательной школе. Она ставит более важную задачу: развития у учащегося умения самостоятельно проверять, контролировать себя, уметь организовать двигательные, волевые усилия, критически оценивать своё исполнение. Это не считая того, что ученик должен донести тот образ, то интонационное звучание, выдержать форму, тот смысл, стиль, который заложил композитор в свое сочинение. Уметь  творчески пропустить через свое сознание и уже накопленный за годы обучения опыт, справиться с техническими трудностями, показать свои умения во владении звуковыми туше и еще много разных мелких и крупных задач, которые встают перед ним и его наставником-педагогом в процессе работы над каждой пьесой. Оценка учащихся в ДМШ осуществляется в форме цифрового балла или оценочного суждения. Последнее в сфере музыки имеет особо важное значение, так как оценить, напримерисполнение ученика одним баллом, как уже говорилось выше, практически невозможно. Особенностью словесной оценки является ее развернутость, содержательность, она включает в себя анализ работы учащегося и его результаты. Оценочное суждение должно сопровождать любую оценку в качестве заключения по существу работы, раскрывая как положительные, так и отрицательные ее стороны, способы устранения недочетов и ошибок. Словесная оценка позволяет раскрыть перед учеником динамику результатов его творческой деятельности, проанализировать его возможности.

При выставлении итоговой оценки (переводной) необходимо учитывать следующее:

•        оценка годовой работы учащегося, определяемая по динамике его роста;

•        оценка учащегося по результатам выступлений на контрольных уроках и академических концертах;

•        другие выступления в течении года;

•        оценка итогового переводного прослушивания.

 Ещё одна особенность, требующая специального присталного рассмотрения в том, что современная учебная программа ДМШ решает две основные задачи: общеэстетического развития детей и профессиональной подготовки исполнителя начального звена. Сочетание двух этих задач музыкальной школы предполагает дифференцированный подход в работе с учащимися, обладающими различными музыкальными способностями. Обычно адаптированные учебные программы в ДМШ содержат требования трех уровней сложности: для детей со слабыми музыкальными способностями, со средними и для учащихся с высокими способностями. Существование в рамках одной школы такой дифференциации, предполагает и различный подход к оценке учащихся, следовательно, создается возможность оценивать одинаковым баллом детей с разными возможностями и объяснять существование такого понятия как «индивидуальная оценка».

Ведь одинаковый балл, выставляемый ученикам различным по способностям, не может в полной мере отразить уровень исполнения каждого из них. Слабый учащийся выступил в полную силу и получил отличную оценку, а сильный, по какой-либо причине, не выполнил всех установок преподавателя и, несмотря на то, что его игра превосходила достижения менее способного ученика, был оценен ниже. 

Таким образом, новая, хорошо продуманная, система оценивания знаний, умений, навыков, учитывающая уровень способностей учащихся, чётко сформулированные критерии оценивания, подробно классифицирующие, за что ставится определённая отметка, должныслужить основанием для оценивания, доступным и грамотным объяснением определённой отметки для участников образовательного процесса.

В качестве примера, образца прилагаются копии следующих документов:

ПОЛОЖЕНИЕ О КРИТЕРИЯХ ОЦЕНИВАНИЯ в МБОУДОД «ДШИп. Калья»

Положение о промежуточной аттестации обучающихся  при реализации предпрофессиональных общеобразовательтных программ в области искусств в МБОУДОД «ДШИ п. Калья» 

Список используемой литературы:

1.    ДаниловаЕ., канд. психологических наук, ведущий научный сотрудник Психологического института РАО,  педагог-психолог школы № 520, г. Москва«Второклассники»Статья  адресована родителям учеников второго класса.

2.     Бурцева Валентина Викторовна, заведующая филиалом и преподаватель по классу синтезатора,Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей«Детская музыкальная школа №3» г.Серпухов Московской области. Доклад «Федеральные государственные требования- залог повышения  качества образования в детской музыкальной школе»

3.      Терентьева Н.А. «Музыкальная педагогика и образование. История и теория развития от истоков до современности» Санкт-Петербург 1997г.

Утверждаю:
Директор МБОУДОД «ДШИ п. Калья»
________________________________
Можеванова Е.А.
(приказ №______от_________)
Положение о промежуточной аттестации обучающихся  при реализации предпрофессиональных общеобразовательтных программ в области искусств в МБОУДОД «ДШИ п. Калья»  
I. Общие положения
1.  Настоящее положение разработано в соответствии с Уставом МБОУДОД «ДШИ п. Калья» (далее ДШИ), в соответствии с Федеральным законом от 17 июня 2013г №145-ФЗ «О внесении изменений в закон Российской Федерации «Об образования», методическими рекомендациями Министерства Российской Федерации «О реализации дополнительных предпрофессиональных  общеобразовательных программ в области искусств, Типовым положением об учреждении дополнительного образования детей, утвержденного приказом Минобрнауки РФ от 26.06.2012г и на основании федеральных государственных требований. 
2. ДШИ  самостоятельна в выборе системы оценок, формы, порядка и периодичности промежуточной аттестации обучающихся, при этом формы и периодичность промежуточной аттестации определяются учебным планом по каждой из реализуемых предпрофессиональных программ. 
3. Положение о  промежуточной аттестации обучающихся является локальным нормативным актом ДШИ, который принимается органом самоуправления ДШИ (советом ДШИ, методическим советом и др.) и утверждается руководителем ДШИ. 
2. Система и критерии оценок
промежуточной аттестации обучающихся.
2.1. Промежуточная аттестация является основной формой контроля учебной работы обучающихся по дополнительным общеобразовательным предпрофессиональным программам в области искусств (далее по тексту – предпрофессиональные программы).
2.2.  Оценка результатов учебной деятельности обучающихся  осуществляться  по окончании каждой четверти. Промежуточная аттестация оценивает результаты учебной деятельности обучающихся  во втором полугодии – по каждому учебному предмету.  
2.3.  Основными формами промежуточной аттестации являются: экзамен, зачет, контрольный урок:
• Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. 
• Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий, т.е. по окончании проведения учебных занятий в учебном году, в рамках промежуточной (экзаменационной) аттестации. 
2.4. Реализация предпрофессиональных программ предусматривает проведение для обучающихся консультаций с целью их подготовки к контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению педагогического совета или методического совета. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счет резерва учебного времени ДШИ в объеме, установленном ФГТ. 
2.5.  В соответствии с ФГТ экзамены, контрольные уроки, зачеты   проходят в виде технических зачетов, академических концертов, исполнения концертных программ, просмотров, выставок, творческих показов, театральных постановок, письменных работ, устных опросов. 
2.6. В процессе промежуточной аттестации обучающихся в учебном году рекомендуется устанавливать не более четырех экзаменов и шести зачетов. 
2.7.По завершении изучения учебного предмета (полного его курса) аттестация обучающихся проводится в форме экзамена в рамках промежуточной (экзаменационной) аттестации или зачета в рамках промежуточной аттестации с обязательным выставлением оценки, которая заносится в свидетельство об окончании ДШИ. 
2.8. По учебным предметам, выносимым на итоговую аттестацию обучающихся (выпускные экзамены), в выпускном классе по окончании учебного года рекомендуется по данным предметам применять в качестве формы промежуточной аттестации зачет с выставлением оценки, которая будет отражена в свидетельстве об окончании ДШИ. 
2.9. Содержание и критерии оценок промежуточной аттестации обучающихся разрабатываются ДШИ самостоятельно на основании ФГТ. 
2.10. Для аттестации обучающихся ДШИ разрабатываются фонды оценочных средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы контроля, позволяющие оценить приобретенные обучающимися знания, умения и навыки. Фонды оценочных средств утверждаются методическим советом ДШИ. 
2.11. Фонды оценочных средств должны соответствовать целям и задачам предпрофессиональной программы и ее учебному плану. Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных обучающимися знаний, умений, навыков. 
2.12. С целью обеспечения подготовки обучающихся к промежуточной (экзаменационной) аттестации путем проведения консультаций по соответствующим учебным предметам, рекомендуется в учебном году использовать резервное время после окончания учебных занятий. 
2.13. Промежуточная аттестация обеспечивает оперативное управление учебной деятельностью обучающегося, ее корректировку и проводится с целью определения: 
- качества реализации образовательного процесса; 
- качества теоретической и практической подготовки по учебному предмету; 
- уровня умений и навыков, сформированных у обучающегося на определенном этапе обучения. 
3. Планирование промежуточной аттестации 
3.1. При планировании промежуточной аттестации по учебным предметам обязательной и вариативной частей учебного плана необходимо, чтобы по каждому учебному предмету в каждом учебном полугодии была предусмотрена та или иная форма промежуточной аттестации. 
3.2. При выборе учебного предмета для экзамена ДШИ может руководствоваться: 
- значимостью учебного предмета в образовательном процессе; 
- завершенностью изучения учебного предмета; 
- завершенностью значимого раздела в учебном предмете. 
В случае особой значимости учебного предмета, изучаемого более одного учебного года, возможно проведение экзаменов по данному учебному предмету в конце каждого учебного года. 
3.3. Проведение зачетов или контрольных уроков может быть продиктовано спецификой учебного предмета (направленностью содержания на общее эстетическое воспитание детей: например, по образовательным программам в области музыкального искусства – учебный предмет «ритмика»), а также необходимостью контроля качества освоения какого-либо раздела учебного материала учебного предмета (например – проведение технического зачета).

4. Подготовка и проведение зачета и контрольного урока 
по учебным предметам 
4.1. Условия, процедура подготовки и проведения зачета и контрольного урока по учебным предметам в рамках промежуточной аттестации и их содержание самостоятельно разрабатываются ДШИ. Зачет и контрольный урок проводятся в конце полугодий (возможно и четверти) в счет объема времени, отводимого на изучение учебных предметов. 
4.2. При проведении зачета качество подготовки обучающегося фиксируется в зачетных ведомостях словом «зачет». При проведении промежуточной аттестации, а так же дифференцированного зачета и контрольной работы качество подготовки обучающегося оценивается по десятибальной шкале: 10-9-8 (отлично), 7-6-5 (хорошо), 4-3 (удовлетворительно), 2 (неудовлетворительно).      
 В случае окончания реализации учебного предмета качество его освоения оценивается по пятибалльной системе. 
5. Подготовка и проведение экзамена по учебному предмету 
5.1. Экзамены проводятся в период промежуточной (экзаменационной) аттестации, время проведения которой устанавливается графиком учебного процесса. На каждую промежуточную (экзаменационную) аттестацию составляется утверждаемое руководителем ДШИ расписание экзаменов, которое доводится до сведения обучающихся и педагогических работников не менее чем за две недели до начала проведения промежуточной (экзаменационной) аттестации. 
5.2. К экзамену допускаются обучающиеся, полностью выполнившие все учебные задания по учебным предметам, реализуемым в соответствующем учебном году. 
5.3. При составлении расписания экзаменов следует учитывать, что для обучающегося в один день планируется только один экзамен. Интервал между экзаменами для обучающегося должен быть не менее двух-трех календарных дней. Первый экзамен может быть проведен в первый день промежуточной (экзаменационной) аттестации. 
5.4. Экзаменационные материалы и/или репертуарный перечень составляются на основе программы учебного предмета и охватывают ее наиболее актуальные разделы, темы, или те или иные требования к уровню навыков и умений обучающегося. Экзаменационные материалы и/или репертуарный перечень должны полно отражать объем проверяемых теоретических знаний, практических умений и навыков. Содержание экзаменационных материалов и/или репертуарные перечни разрабатываются преподавателем соответствующего учебного предмета, обсуждаются на заседаниях отделов (отделений) и/или методического совета и утверждаются заместителем директора по учебной работе не позднее, чем за месяц до начала проведения промежуточной (экзаменационной) аттестации. 
5.5. При проведении экзамена по теоретическим или историческим учебным предметам могут быть применены вопросы, практические задания, тестовые задания. При этом формулировки вопросов и тестовых заданий должны быть четкими, краткими, понятными, исключающими двойное толкование. До экзамена содержание экзаменационных заданий обучающимся не сообщается. 
5.6. В начале соответствующего учебного полугодия обучающимся сообщается вид проведения экзамена по учебному предмету (академический концерт, исполнение концертных программ, просмотр, выставка, творческий показ, театральная постановка, письменная работа, устный опрос). 
5.7. Основные условия подготовки к экзамену: 
а) ДШИ определяет перечень учебно-методических материалов, нотных изданий, наглядных пособий, материалов справочного характера и др., которые рекомендованы методическим советом ДШИ к использованию на экзамене; 
б) к началу экзамена должны быть подготовлены те или иные документы: 
- репертуарные перечни; 
- экзаменационные билеты; 
- практические задания; 
- наглядные пособия, материалы справочного характера, рекомендованные к использованию на экзамене методическим советом;
- экзаменационная ведомость. 
5.8. Экзамен принимается завучем и двумя преподавателями соответствующего отдела (отделения), в том числе преподавателем, который вел учебный предмет, кандидатурыкоторых были согласованы с методическим советом и утверждены руководителем ДШИ. 
5.9. На выполнение задания по билету обучающимся отводится заранее запланированный объем времени (по теоретическим и историческим учебным предметам – не более одного академического часа). 
5.10. Критерии оценки качества подготовки обучающегося должны позволить: 
- определить уровень освоения обучающимся материала, предусмотренного учебной программой по учебному предмету; 
- оценить умение обучающегося использовать теоретические знания при выполнении практических задач; 
- оценить обоснованность изложения ответа. 
5.11. Качество подготовки обучающегося оценивается в баллах: 10-9-8 (отлично), 7-6-5(хорошо), 4-3 (удовлетворительно), 2 (неудовлетворительно). 
 Выставления оценок на завершающем этапе освоения учебных предметов проходит по пятибалльной системе оценок: 5 (отлично); 4 (хорошо); 3(удовлетворительно); 2(неудовлетворительно).

5.12. Оценка, полученная на экзамене, заносится в экзаменационную ведомость (в том числе и неудовлетворительная). 
5.13. По завершении всех экзаменов допускается пересдача экзамена, по которому обучающийся получил неудовлетворительную оценку.  

6. Условия пересдачи и повторной сдачи экзаменов.

6.1. Сроки  проведения пересдачи и повторной сдачи экзаменов согласовываются с педагогическим или методическим советом и утверждаются директором ДШИ.

6.2.Сроки проведения пересдачи могут  быть перенесены  на осень.

6.3. В случае неудовлетворительной оценки при пересдачи, педагогический совет ставит в известность родителей (законных представителей) обучающихся и предлагает прейти на другую ОП
 с оплатой стоимости обучения на договорной основе.

(Приказ № 110 от 03.06.2013г) 
ПОЛОЖЕНИЕ О КРИТЕРИЯХ ОЦЕНИВАНИЯ в МБОУДОД «ДШИ п. Калья»

1.Общие положения.

1.1. Настоящее положение разработано в соответствии с Уставом МБОУДОД «ДШИ п. Калья» (далее ДШИ), в соответствии с Федеральным законом от 17 июня 2013г № 145-ФЗ «О внесении изменений в закон Российской Федерации «Об образовании», методическими рекомендациями Министерства Российской Федерации « О реализации дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области искусств, Типовым положением об учреждении дополнительного образования детей, утвержденного приказом Минобрнауки РФ от 26.06.2012г и на основании федеральных государственных требований. 

1.2.ДШИ самостоятельна в выборе как системы оценок, так и критериев оценивания.

1.3.Положение о критериях оценивания в МБОУДОД «ДШИ п. Калья» является локальным нормативным актом ДШИ, который принимается органом самоуправления ДШИ (советом ДШИ, методическим советом и др.) и утверждается руководителем ДШИ.

1.4.Оценивание обучающегося проходит по дифференцированной системе.
При оценивании все обучающиеся могут быть условно разделены на Ш группы:
- Обучающиеся с хорошими данными
- Обучающиеся со средними данными
- Обучающиеся со слабыми данными
1.7. При оценивании учитывается качество домашней работы, заинтересованность и активное участие в концертной работе школы.

2.Критерии оценивания по предмету «Слушание музыки»

2.1.Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-умение определить характер и образный строй произведения
-умение выявить выразительные средства музыки
-узнавать тембры музыкальных инструментов
-понимать стиль музыки и знать основные музыкальные жанры
-различать основные типы музыкальной фактуры и музыкальной формы (от периода до сложной трехчастной формы)

2.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-нечеткое определение характера и образного строя произведения
-неполное выявление выразительных средств музыки
-знание основных музыкальных жанров не в полной мере
-недостаточное представление о звучании того или иного тембра музыкального инструмента

2.3.Оценка «Удовлетворительно»(по десятибалльной -4б,3б)
-плохое выявление выразительных средств музыки
-плохое узнавание тембров музыкальных инструментов
-отсутствие навыка в понимании стиля музыки и узнавании основных музыкальных жанров
-слабое выявление основных типов музыкальной фактуры и музыкальной формы

3.Критерии оценивания по предмету «Коллективное музицирование» (ансамбли, оркестры, хоры) 

3.1.Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
Продемонстрирована согласованность работы всех групп и солирующих инструментов, выступление яркое, текст оркестровой партитуры исполнен точно, есть звуковой баланс и взаимопонимание участников коллектива и его руководителя 

3.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
Хорошее исполнение с ясным художественно-музыкальным намерением, не все технически проработано, есть определенное количество погрешнос­тей. Есть предположение, что репетиционный период был недостаточно основательным. 

3.3. Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)

Слабое, невыразительное выступление, технически вялое. Есть серьезные погрешности в тексте отдельных партий, звуковой баланс не соблюден, есть расхождения в темпах между отдельными партиями.

4. Критерии оценивания по предмету «Инструментальные классы»

4.1.ПЕРВАЯ ГРУППА:

4.1.1 Оценка «Отлично» (подесятибалльной -10б,9б,8Б)
Предполагает хорошее репертуарное продвижение и хорошее качество испо­лнения. Количество и трудность произведений соответствует уровню клас­са или может быть выше его.
Качество означает:
- понимание стиля произведения
- понимание формы произведения, осмысленность исполнения 
- владение звукоизвлечением, плавное легато, ровное звучание в технике
-выразительность исполнения, владение интонированием
-артистичность, сценическая выдержка.

4.1.2 Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
Репертуарное продвижение должно соответствовать классу, как и количество проходимого материала.
Допустимы более умеренные темпы, менее яркие выступления, но качество отработанных навыков и приемов должно быть обязательно. Оценку «хорошо» может получить яркий ученик, выступивший менее удачно. Снижается оценка за стилевые неточности: штрихи, динамика, ритмические отклонения.
4.1.3 Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-недостаточное репертуарное продвижение (трудность произведения)
-погрешности в качестве исполнения: неровная, замедленная техника, зажатость в аппарате, отсутствие пластики, некачественное легато, отсутствие ин­тонирования, плохая артикуляция
-непонимание формы, характера исполняемого произведения - жесткое звукоизвлечение, грубая динамика

4.2.ВТОРАЯ ГРУППА:
4.2.1 Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
Допускается более облегченный репертуар, разрешаются более спокойные темпы исполняемого произведения, но качество исполнения должно соответ­ствовать требованиям для 1-ой группы обучающихся.
Особо нужно учитывать трудолюбие, заинтересованность ученика в заняти­ях, его понимание и его личный эмоциональный отклик на исполняемую музыку.

4.2.2 Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
Более легкий по объему материал, более доступный по содержанию, фактуре, техническим задачам. Требования к качеству исполнения и отработке навы­ков сохраняются, должно быть, понимание музыкальной мысли и характера произведения.

4.2.3 Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-облегченный репертуар
-отсутствие эмоциональности и музыкального мышления
-ошибки в нотном тексте, связанные с недоработкой

4.3.ТРЕТЬЯ ГРУППА:
Учащиеся выучивают тот репертуар, с которым могут справиться технически и осмыслить его.

4.3.1 Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-грамотно выученный текст
-эмоциональность
-заинтересованность и активное участие в концертах класса, музыкальных вечерах

4.3.2 Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-грамотно выученный текст
-наличие основных навыков, ровное легато, четкая артикуляция, мягкие окончания фраз, владение динамикой, понимание характера музыкального произведения
-возможны умеренные темпы

4.3.3 Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-слабое владение нотным текстом и игровыми навыками
-непонимание смысла произведения
-отсутствие отношения к исполняемому произведению
5. Критерии оценивания по теоретическим предметам «Сольфеджио»

5.1. Диктант

5.1.1.Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-Диктант написан полностью, без единой ошибки. 

5.1.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-Диктант написан в целом. Имеются некоторые небольшие неточности: отсутствует случайный знак; или (и) имеются две-три неверные ноты; или несколько ритмических неточностей.

5.1.3.Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-Имеется большое количество неточностей: треть неправильных нот, отсутствуют случайные знаки; ритм в целом написан неверно.

5.2.Чтение номера с листа, пение выученного заранее номера

5.2.1. Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-Точное интонирование, правильный ритм, легкий дирижерский жест.

5.2.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-Номер спет в целом хорошо, но имеется ряд неточностей в интонировании, в ритмическом рисунке а также в дирижировании.

5.2.3.Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-Слабое интонирование; неправильный ритмический рисунок; отсутствует четкость в дирижерском жесте.

5.3.Слуховой анализ

5.3.1. Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-Определены все отклонения и модуляции (тональный план) - для старших классов.
-Выявлены все гармонические обороты - в целом и (отдельные) аккорды (интервалы) - в частности.
-Правильно определена форма музыкального отрывка, его характера.

5.3.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-Определен тональный план в общих чертах.
-Выявлены практически все гармонические обороты, ряд аккордов (интервалов).
-Небольшие неточности в определении формы музыкального отрывка, его характера.

5.2.3.Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-Непонимание формы музыкального произведения, его характера.
-Не определен тональный план, не выявлены отклонения и модуляции.
-Выявлены несколько гармонических оборотов, отдельные аккорды (интервалы).

5.4.Теоретические сведения

5.4.1. Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-Свободное владение теоретическими сведениями.
-Умение безошибочно и быстро выполнить предложенное педагогом задание

5.4.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-Некоторые ошибки в теоретических знаниях
-Неточное выполнение предложенного педагогом задания 

5.4.3.Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-Плохая ориентация в элементарной теории.
-Неумение выполнить в полном объеме предложенное задание

5.5.Музыкальная литература

5.5.1. Оценка «Отлично» (по десятибалльной -10б,9б,8Б)
-Свободное владение теоретическими сведениями: характеристика эпохи, биография композитора, музыкальные термины, принципы построения формы.
-Свободное владение пройденным музыкальным материалом.

5.5.2.Оценка «Хорошо» (по десятибалльной -7б,6б,5Б)
-Менее полное овладение сведениями о эпохе, жизненном и творческом пути композитора
-ошибки в определении музыкальной формы.
-Неточности в узнавании музыкального материала.

5.5.3.Оценка «Удовлетворительно» (по десятибалльной -4б,3б)
-Отсутствие полных знаний и четких представлений: об эпохе, композиторе, рассматриваемом произведении
-незнание музыкальных терминов
-плохая ориентации в построении музыкальной формы.
-Плохое владение музыкальным материалом.

МР ХО Принципы и методы ведения музыкальной пропаганды.

Подробности

Создано 21.11.2018 09:02

Принципы и методы ведения музыкальной пропаганды.

Заричная Н.В.,

преподаватель хоровых дисциплин

Старинная легенда о гамельнском крысолове, за звуками дудочки которого пошли и ушли насовсем дети незабвенного города, в наше время наполняется новым смыслом. В самом деле, то, за какой музыкой пойдут молодые поколения, во многом определит не только музыкальную, но и духовную культуру общества в новом веке.

Одной из парадоксальных ситуаций, сложившихся к настоящему времени в области музыкальной жизни, является то, что с одной стороны, мы имеем большую армию высокообразованных музыкантов, готовых предложить своим слушателям массу музыкальных впечатлений самого  высокого уровня, а с другой стороны большое количество потенциальных потребителей музыки не особенно озабочены повышением своей музыкальной культуры и удовлетворяют свои музыкально-эмоциональные потребности музыкой невысокого художественного качества. Помочь в разрешении этого противоречия призвана музыкальная пропаганда, нацеленная на формирование музыкальной культуры личности и донесение общественного духовного достояния до каждого отдельно взятого человека.

Пропаганда, в отличие от просветительства, вступает в силу тогда, когда имеются стойкие предубеждения относительно предлагаемых знаний, где слушатели со страхом и недоверием  воспринимают то, что противоречит их жизненному опыту, системе сложившихся убеждений и ценностных ориентаций.  Знания, не согласующиеся с привычными представлениями, вызывают у многих людей массу неприятных переживаний, от которых можно избавиться отвергнув предлагаемую информацию. 

Можно быть прекрасным музыкантом-солистом, или педагогом, или теоретиком, и даже музыковедом, но при этом не уметь достаточно эффективно проводить музыкально-пропагандистскую работу. Ее слагаемые, помимо специальных музыкальных знаний, навыки ораторского искусства, знание психологических особенностей слушательской аудитории различных типов, умение использовать в своей работе научно обоснованные приёмы, способствующие достижению цели – воспитанию у широких слушательских аудиторий любви к музыке.

Одна из основных заповедей пропагандистской деятельности – стремление приносить добро и благо тем, к кому пропагандист обращается. Ещё Квинтилиан – знаменитый учитель риторики в Римской империи – считал, что совершенный оратор прежде всего обязан быть добрым человеком, пекущимся о счастье своих сограждан. Очень важным является оптимистическая установка музыканта – пропагандиста на возможности слушательской аудитории, а также свои собственные возможности нести людям свет знаний и добра. Именно в этом случае слушатели начинают проявлять свои способности в полной мере и осуществлять свой собственный личностный рост. 

Успех работы пропагандиста зависит и от исходных данных, начальных потребностей аудитории в той или иной истине. Как гласит восточная пословица, ученик должен быть готов для своего учителя.

С точки зрения обыденного сознания можно было бы предполагать, что чем меньше человек знает о каком либо предмете, то тем больше он будет стремиться узнать о нем. Однако специальные исследования показали, что дело обстоит далеко не так. Потребность в разъяснении того или иного вопроса у наименее подготовленных слушателей не растёт, а падает, и чем меньше человек знает о каком-либо явлении, тем меньше он о нём хочет знать.

Большинство людей чаще всего хорошо принимают только те сведения , которые согласуются с их установками, усвоенными в ходе предшествующего опыта жизни. Хорошо известно, например, что лекции о вреде курения и потребления алкоголя, равно как и статьи и передачи на эту тему, находят наибольший отклик именно у некурящих и непьющих, и только незначительная часть подобной информации доходит до тех, кому она ,собственно , предназначена. 

Основные звенья коммуникативного акта.

Современная теория коммуникативного воздействия исходит из формулы: кто говорит; что говорит; с помощью каких средств;, к кому обращается и с каким результатом.

Какими качествами должен обладать тот, кто говорит. Музыканту пропагандисту важно иметь у себя положительную «Я-концепцию», под которой подразумевается совокупность у человека представлений о самом себе. Лица с положительной «Я-концепцией» придерживаются высокой самооценки, которая формируется в результате воспитания и соответствующего жизненного опыта.

Как показали исследования, уровень знаний учащихся у педагогов с положительной «Я-концепцией» выше по сравнению с теми, чья «Я-концепция» негативна. Поэтому подход к слушательской аудитории с оптимистической гипотезой – залог успеха обращения музыкантом пропагандистом потенциальных любителей музыки в свою веру.

Интерес многих взрослых людей к тому или иному учебному предмету нередко начинался у них с любви и потрясения личностными особенностями того человека , который этот предмет преподавал. Значительная личность излучает какой-то особый внутренний свет, согревающий и очаровывающий всех, кто попадает в его поле влияния. 

Прежде чем перейти к содержанию своего сообщения оратор должен быть уверен, что те ценности о которых пойдёт речь, не будут отвергнуты аудиторией. По мнению видного отечественного исследователя теории пропаганды Ю.Шерковина, «без согласия аудитории относительно того, что предмет информации интересен с познавательной точки зрения или полезен в утилитарном смысле, или нужен для эмоциональной разрядки, или необходим для укрепления мнения по спорному вопросу и т.д. пропагандистское воздействие остаётся неэффективным». 

Структурирование сообщения

Для того чтобы сообщение было надлежащим образом воспринято и усвоено аудиторией, его необходимо соответствующим образом структурировать. Структура сообщения включает в себя такие приёмы как описание объекта, его оценку, комментирование с разных точек зрения и предписание поведения по отношению к рассматриваемому объекту.

В разговоре о музыке описаниепредполагает освещение истории создания произведения, эпохи, в котором оно создавалось, и общего характера музыки. Давая положительную или отрицательную оценкумузыкальному явлению, пропагандист тем самым формирует к нему отношение аудитории. Комментируярассматриваемые музыкальные явления и события оратор склоняет аудиторию к рассмотрению их с определённой позиции, которая в конечном счёте отражает духовные ценности общества в целом. Предписаниеявляется как бы итогом пропагандистского сообщения в котором формируется соответствующее поведение на основе тех сведений, которые были предложены аудитории. Общим итогом пропагандистского сообщения должно явится изменение ценностных ориентаций слушателей или же упрочение у них уже имеющихся взглядов, желание и готовность действовать в соответствии с теми убеждениями, которые следуют из усвоенных норм и идеалов. 

Существуют некоторые условия способствующие успеху сообщения.

Наряду с материалами из общедоступных источников пропагандисты могут предложить своим слушателям нестандартную информацию, обладающую высокой степенью новизны и оригинальности, что всегда действует тонизирующее на аудиторию. Здесь важно учитывать порядок изложения аргументов, которые могут располагаться в «нарастающей» или «убывающей» последовательности. В системе «нарастающей» аргументации наиболее важные и сильно действующие аргументы приберегаются для завершения сообщения, при «убывающей» – в обратном направлении, от самых сильных к более слабым. Как показали исследования, «нарастающая» система аргументации наиболее эффективна в аудитории, которая достаточно знакома с темой сообщения и уже предварительно имеет большую в ней заинтересованность. Убывающая система аргументации. Скорее всего должна применяться в аудитории, имеющей незначительную осведомлённость и слабую заинтересованность.

Отличительной особенностью квалифицированных пропагандистов является то, что в их сообщениях содержится большое количество вопросительных фраз, ставящих слушателей перед проблемными ситуациями, активизирующими их мышление. В этом случае монолог лектора превращается в скрытый диалог, предполагающий рассмотрение проблемы с разных точек зрения. Эксперименты с односторонней и двухсторонней аргументацией, т.е. содержащие в себе как тезу, так и антитезу, показали, что односторонняя аргументация более действенна тогда, когда она укрепляет уже имеющиеся взгляды людей, тогда как двусторонняя аргументация больше действует на людей, которые вначале негативно настроены по отношению к содержанию пропаганды, т.е. когда аргументы противоречат их установкам. В исследованиях было выявлено, что люди с более высоким образовательным уровнем предпочитают двустороннюю аргументацию, а люди с более низким уровнем образования сильнее поддаются односторонней аргументации. Наиболее интересным выводом из исследований является то, что освещение события с двух точек зрения способствует выработке таких установок и взглядов, которые впоследствии оказывают повышенную способность к сопротивлению контрпропаганде., т.е. информации, идущей из другого идеологического источника. При односторонней аргументации контрпропаганда почти полностью снимала эффект ранее предпринимавшегося пропагандистского воздействия, в то время как при двусторонней эффект контрпропаганды почти полностью снимался из-за имевшегося у слушателей своеобразного иммунитета.

Важным моментом в построении сообщения является вопрос о том, надо ли в нём формулировать соответствующие выводы, или же предоставить эту работу самой аудитории. Психологами проводились эксперименты, и результаты исследований позволяют сделать выводы: в аудитории. Состоящей из хорошо образованных людей, при обсуждении не очень сложной проблемы формулировку выводов вполне можно предоставить самой аудитории. Если же уровень подготовки аудитории недостаточно высок или в сообщении содержится сложный ряд доказательств, то лучше всего оказывается тот вариант когда коммуникатор делает выводы сам.

В изменении мнения аудитории по тому или иному вопросу большими активизирующими возможностями обладает групповая дискуссия. Как показали исследования проблем групповой дискуссии, по своей убеждающей силе она превосходит не только публичную лекцию, но и индивидуальную беседу. Эффект её продолжает возрастать и спустя длительное время после проведения дискуссии.

Музыкальное искусство не может существовать без слушателей. И если с потребителями популярной музыки не возникает проблем, то музыкантам академического искусства приходится прилагать немало усилий для воспитания своей аудитории. Но в конечном итоге именно в недрах классической музыки содержатся наивысшие эстетические и этические ценности общества. 

МР ХО Метод проекта как система оценивания знаний учащихся

Подробности

Создано 21.11.2018 09:00

Метод проекта как система оценивания знаний учащихся

Н.В.Заричная,

преподаватель хоровых дисциплин

Педагогическая технология – метод проекта.

Метод– это совокупность приёмов, операций овладения определённой областью практического или теоретического знания, той или иной деятельности. В основе метода лежит развитие познавательных навыков учащихся, умений самостоятельно конструировать свои знания и ориентироваться в информационном пространстве, развитие критического мышления.

Этот метод не является принципиально новым в мировой педагогике. Он возник ещё в 1920-е годы в США. Его называли также методом проблем и связывали с идеями гуманистического направления в философии и образовании, разработанными американским философом и педагогом Дж. Дьюи, а  также его учеником В.Х. Килпатриком. Дж. Дьюи предлагал строить обучение на активной основе через целесообразную деятельность ученика, сообразуясь с его интересом  в этом знании.

В современных условиях под учебным проектомподразумевается комплекс поисковых, исследовательских расчётных, графических и других видов работ, выполняемых учащимися самостоятельно ( в парах, группах или индивидуально) с целью практического или теоретического решения значимой проблемы. 

Основа метода проекта – его прагматическая направленность на результат, который получается при решении той или иной практически или теоретически значимой проблемы. Этот результат можно увидеть, осмыслить, применить в реальной практической деятельности. Чтобы добиться такого результата, необходимо научить решать проблемы, привлекая для этой цели знания из разных областей, способность прогнозировать результаты и возможные последствия разных вариантов решения, умения устанавливать причинно-следственные связи.

 Метод проектов всегда ориентирован на самостоятельную деятельность уч-ся, которую они выполняют в течение определённого отрезка времени. Этот метод органично сочетается с групповым подходом к обучению. Метод проектов всегда предполагает решение какой-то проблемы. А решение проблемы предусматривает с одной стороны, использование совокупности разнообразных методов и средств обучения, а с другой стороны,- необходимость интегрирования знаний и умений из различных сфер науки, техники, технологии, творческих областей. Результаты выполненных проектов должны быть «осязаемыми»: если это теоретическая проблема-то конкретное её решение, если практическая - конкретный результат, готовый к внедрению.

Метод проектов может быть индивидуальным или групповым, но если это метод, то он предполагает определённую совокупность учебно-познавательных приёмов, которые позволяют решить ту или иную проблему в результате самостоятельных действий уч-ся с обязательной презентацией этих результатов.

Существует несколько подходов к классификации проектов. По доминирующей деятельности учащихся проекты подразделяют на пять групп.

Виды проектов:

1) практико-ориентированный проект;

2)  исследовательский проект;

3)  информационный проект;

4)  творческий проект;

5)  ролевой проект.

Практико-ориентированный проектнацелен на социальные интересы самих участников проекта или внешнего заказчика. Продукт заранее определён и может быть использован в жизни класса, школы, микрорайона, города, государства.

Исследовательский проектпо структуре напоминает подлинно научное исследование. Он включает обоснование актуальности избранной темы, обозначение задач исследования, обязательное выдвижение гипотезы с последующей её проверкой, обсуждение полученных результатов.

Информационный проектнаправлен на сбор информации о каком-то объекте, явлении с целью её анализа, обобщения и представления для широкой аудитории.

Творческий проектпредполагает максимально свободный и нетрадиционный подход к оформлению результатов. Это могут быть альманахи, театрализации, спортивные игры, произведения изобразительного или декоративно-прикладного искусства, видеофильмы и т.п.

Ролевой проектявляется наиболее сложным в разработке и реализации. Участвуя в нём, проектанты берут на себя роли литературных или исторических персонажей, выдуманных героев и т.п. Результат проекта остаётся открытым до самого окончания.

Проекты также различаются по комплексности, по продолжительности, по числу участников (индивидуальные и групповые). Наконец, наиболее существенное различие состоит в том, что одни проекты рассчитаны на реализацию в течение урока («мини-проект»), другие охватывают серию уроков и самостоятельную внеурочную деятельность учащихся, третьи относятся исключительно к сфере вне классной деятельности.

Общие подходы к структурированию проекта:

1)  Начинать надо с выбора темы проекта, количества участников.

2)  Далее учителю необходимо продумать возможные варианты проблем, которые важно исследовать в рамках намеченной тематики. Сами же проблемы вы -двигаются учащимися с подачей учителя (наводящие вопросы, ситуации, способ ствующие определению проблем и т.д.)

3)  Важным моментом является распределение задач по группам, обсуждение возможных методов исследования, поиска информации, творческих решений.

4)  Затем начинается самостоятельная работа участников проекта по своим   индивидуальным или групповым исследовательским, творческим задачам. Постоянно проводятся промежуточные обсуждения полученных данных в группах и с учителем.

5)  Необходимым этапом выполнения проектов является их защита.

6)  Завершается работа коллективным обсуждением, экспертами, объявлением результатов внешней оценки, формулировкой выводов.

Параметры внешней оценки проекта: 

- значимость и актуальность выдвинутых проблем;

- корректность используемых методов исследования и обработки получаемых результатов;

- активность каждого участника в соответствии с его индивидуальными возможностями; 

- необходимая и достаточная глубина проникновения в проблему;

- доказательность принимаемых решений, умение аргументировать заключения, выводы;

- эстетика оформления результатов выполненного проекта.

   Вот уже много лет я занимаюсь проектной деятельностью. Проектный метод в процессе обучения позволяет мне развивать учебные умения и навыки (анализ, синтез, постановка целей, поиск и решение проблем); коммуникативный потенциал школьников; решать информационные задачи; организовывать общение и взаимодействие всех участников образовательного процесса; активизировать мыслительную деятельность школьников; снимать нервную нагрузку.

Целью проектной работы становится поиск способов решения проблемы, а задача формулируется как способ достижения цели в определённых условиях.

В процессе обучения в музыкальной школе учащиеся, так или иначе, занимаются исследовательской работой, проводя теоретический анализ исполняемых произведений в классе специальности. Конечно, на начальных этапах обучения такую работу проводит в основном педагог, сообщая определённые данные в рамках имеющихся знаний учащихся, но постепенно, пополняя багаж знаний и имея план разбора, ученик может справиться с анализом самостоятельно. В классе хора руководитель при разборе произведения проводит теоретический анализ, задавая наводящие вопросы в группе, так же опираясь на имеющиеся у учащихся знания. И в дальнейшем, в процессе разучивания обращает внимание на интонационные, гармонические особенности и т.д. В объёме дисциплины Чтение хоровых партитур учащиеся хорового отделения создают собственно проект, который называется аннотация. Имея конкретный план теоретического, вокально -хорового разбора учащиеся анализируют изучаемые произведения. Преподавание предмета сольфеджио так же предполагает систематический анализ изучаемых мелодий. Более того, в советский период во время сдачи выпускного экзамена по сольфеджио в одном из заданий предлагалось учащемуся сделать анализ музыкального произведения, на выбор педагога.

Используя метод проекта, а именно исследовательский проект и практико- ориентированный проект целесообразно например в рамках предмета Музыкальная литература создавать с учащимися исследовательскую работу в любой форме (реферат, аннотация, презентация и т.д.). Для того чтобы работа имела практическую значимость, а это один из важнейших аспектов обучения, такую работу можно выполнить в конце первого полугодия выпускного класса на музыкальном материале пьесы или сонаты из экзаменационной программы по специальности (или фортепиано для учащихся хорового отделения и отделения сольного пения). Педагогу необходимо составить чёткий план, по которому ученик будет проводить исследование. В таком анализе обязательно должны быть сведения о композиторе (к сожалению, как правило, при работе над произведением такая информация опускается). Далее необходимо рассмотреть форму произведения и в рамках формы тональность, тональный план, гармонические особенности, особенности строения мелодии, ритмическую организацию, фактуру, динамику, темповые характеристики. Особое внимание уделить кульминации, как наивысшей точке развития. Полезно определить, как подготовлена кульминация, чем поддержана, и как композитор вышел из кульминации. Обязательно теоретические находки необходимо сопрягать с эмоциональными характеристиками музыкального произведения в целом и отдельных его составляющих. Таким образом, становится ясной картина исполнительского плана. Такой проект может стать хорошей теоретической основой при подготовке к экзаменационной программе.

Проектная деятельность связана с творчеством и порождает нечто новое, отличное от уже существующего. Ученическая творческая деятельность – это создание, открытие чего-либо ранее неизвестного для данного ученика.

Работа над исследовательским проектом - это учебная деятельность, поэтому естественно, что она проводится под руководством педагога. Однако роль учителя в данном случае заключается в организации субъект - субъектных отношений, в корректировке самостоятельной деятельности школьников.

Степень активности учащихся и учителя на разных этапах различна. Моя роль велика на первом и последнем этапах. От того, как я выполню свою роль на этапе погружения в проект, зависит судьба проекта в целом. На последнем этапе моя роль велика потому, что учащиеся не всегда способны сделать обобщение всей работы над проектом, придти к неожиданным умозаключениям и т.д.В каждом тематическом блоке мы с учащимися выбираем тему наиболее заинтересовавшего их урока, проект которого готовим совместно. Разработанный и апробированы многие виды таких уроков, предполагающих выполнение учениками учебного исследования или его элементов: урок-путешествие, урок-презентация, урок-лаборатория, урок - творческий отчёт, урок-рассказ об учёных, интегрированные уроки и т.д.

Несомненно, данный вид деятельности занимает огромное количество времени, прежде всего, у педагога, так как требует систематической проверки работы, кроме того, затрачивается время на уроки, как на организационные сообщения, так и на групповую работу по исследованию с целью выявления основных ошибок и корректировки процесса. В ходе такого вида учебной деятельности добиваюсь, прежде всего, не только изучения нового материала, но и его глубокого осмысления.

Систематическая работа по анализу изучаемого материала с привлечением дополнительной литературы, самостоятельная постановка целей, выдвижение гипотез, подведение итогов приводит к развитию способности анализировать и синтезировать информацию.

Использование новых информационных технологий позволяет мне существен но углубить содержание исторического материала, а метод учебного проекта способствует развитию самостоятельности ученика, обеспечивает субъектность ученика в образовательном процессе.

Использование элементов метода проектов позволяет мне строить обучение на активной основе через целесообразную деятельность ученика, ориентируясь на его личный интерес и практическую востребованность полученных знаний и умений в дальнейшей жизни.