МР ХО Здоровьесберегающие технологии на уроках хора в ДМШ

Подробности

Создано 21.11.2018 08:59

Здоровьесберегающие технологии на уроках хора

в ДМШ

Н.В.Заричная,

преподаватель хоровых дисциплин

В.А.Сухомлинский писал: «Забота о человеческом здоровье, тем более здоровье ребенка - … это, прежде всего, забота о гармонической полноте всех физических и духовных сил, и венцом этой гармонии является радость творчества».

Музыкальное искусство, как средство здоровьесберегающих технологий, имеет уникальные возможности. Благодаря исследованиям, изучавшим психофизиологический аспект воздействия музыки на организм человека, можно считать твердо установленными следующие факты:

- музыка оказывает заметное воздействие на минутный объём крови, частоту пульса, кровяное давление, уровень сахара в крови;

- музыка воздействует на определенные мозговые зоны и активизирует работу мозга в целом;

- как ритмический раздражитель, музыка стимулирует физиологические процессы организма, происходящие ритмично как в двигательной, так и вегетативной сфере;

- музыка повышает и понижает мышечный тонус;

- восприятие и исполнение музыкальных произведений стимулирует появление эмоций;

- музыка улучшает вербальные и арифметические способности;

- музыка стимулирует процессы восприятия, памяти; активизирует творческое мышление.

История оставила немало фактов, свидетельствующих об успешном использовании с древнейших времен терапевтических возможностей музыки. То, что музыка  способна изменить физическое и душевное состояние человека,   открытие не нашего времени.  Это хорошо знали жители Древней Греции,  Рима,  Древневосточных стран.  Знали и владели искусством врачевать человеческие недуги. Еще в конце прошлого века русский физиолог Тарханов, изучавший роль внешних воздействий на организм человека, в числе прочего заинтересовался и музыкой. Своими оригинальными исследованиями он доказал, что мелодии, доставляющие человеку удовольствие:  

 а)  замедляют пульс;

б)   увеличивают силу сердечных сокращений;

 в)   способствуют расширению сосудов;

 г)    нормализуют давление;

д) стимулируют выделение пищеварительных соков и повышают аппетит.

 Восприятие музыки, её исполнение и создание являются основными формами не только музыкального восприятия, но и музыкальной психотерапии. По существу каждый учитель музыки, осознаёт он это или нет, является стихийным психотерапевтом, изменяющим при помощи музыкального искусства настроение и мироощущение своих учеников. Музыкотерапия становится признанной наукой. В России музыкотерапию Минздрав признал официальным методом лечения в 2003 году. Музыкотерапия – это психотерапевтический метод, основанный на целительном воздействии музыки на психологическое состояние человека, где музыка используется как лечебное средство. Музыкальная терапия может стать эффективным методом лечения неврозов, снимать нервно-психические перегрузки, восстанавливать положительный эмоционально-энергетический тонус учащихся, подбирая музыкальные произведения можно добиться нужного эффекта расслабления или повышения активности.

Как вариант активной музыкотерапии может рассматриваться хоровое пение. Хорошо известно, что пение, особенно хоровое, - это верный показатель духовного и физического здоровья нации.
Голос – это своеобразный индикатор здоровья человека. Обладатели сильного голоса, как правило, имеют крепкое здоровье. Петь полезно в любом случае, даже если нет ни слуха, ни голоса. Это отличное средство для снятия внутреннего напряжения и для самовыражения. В процессе пения – сольного или хорового – укрепляется певческий аппарат, развивается дыхание, положение тела во время пения (певческая установка) способствует воспитанию хорошей осанки. Все это положительно влияет на общее состояние здоровья учащихся.

С точки зрения медицины, нет ничего лучше, чем персональное участие в создании прекрасных звуков. Таковым является пение.

По авторитетному мнению медиков, пение, в особенности хоровое, имеет благотворное влияние на физиологическое и психологическое состояние человека — функциональное состояние изменяется в лучшую сторону, эмоциональный фон повышается вместе с работоспособностью.

Техническая сторона вопроса понятна даже непрофессионалу. Человек и музыка имеют общую точку соприкосновения — ритм.

Как показали исследования, каждый орган имеет свой собственный ритм, способный изменяться под воздействием внешнего ритма, в том числе и звука. С помощью классических, народных мотивов возможна стабилизация работы нервной, сердечно-сосудистой, пищеварительной систем и даже опорно-двигательного аппарата! Хоровое пение усиливает воздействие полезного ритма в несколько раз, а гармонизация жизненных процессов дарит не только здоровье и успокоение, но и увеличивает срок жизни человека.

Известно, что около 20% звука, производимого человеком, направлено во внешнее пространство, остальная часть вибраций остается внутри организма. От того, в какой тональности, ритмичности, силе, эмоциональной окрашенности поет человек, зависит его самочувствие. 

Кроме того, секрет благотворного влияния пения ещё и в том, что оно требует нижнего диафрагмального дыхания, которое естественно и очень полезно для здоровья. Такой способ дыхания позволяет рационально функционировать легким, максимально обогащает кровь кислородом, активизирует работу брюшной полости, вызывает приток крови к внутренним органам. В процессе пения участвуют не только голосовые связки, но и весь организм. Под воздействием резонансных колебаний каждый внутренний орган вибрирует особым образом. Причем с больными и здоровыми органами это происходит на разных частотах. Вибрация, вызываемая пением, – не что иное, как активный массаж, активизирующий приток крови к больному органу и таким образом излечивающий его. Пение благотворно действует на бронхо-лёгочную систему, почки, на железы внутренней секреции, массирует гортань, щитовидную железу, сердце.

Метод воздействия звуковых вибраций, которые гармонируют с внутренними процессами в организме человека, с древних времен практикуется целителями Востока. Они говорят: пойте, чтобы быть здоровыми; лечить можно не только словом, но и музыкой, пением и даже протяжным многократным произнесением с улыбкой некоторых звуков. Например: “гон” - звук селезёнки, “шэн” - звук легких, “гуо” - звук печени, “чэн” - звук сердца, “ю” - звук почек, “дон"- звук желудка. 

В своей книге “Здоровье по нотам” врач С.В. Шушарджан приводит подобные примеры и современных научных исследователей. Он говорит о благотворном влиянии на здоровье человека напевного, протяжного произнесения гласных звуков. Так, звук “а - а” массирует глотку, гортань, щитовидную железу; звук “о - о” оздоровляет среднюю часть груди; звук “о - и - о - и” массирует сердце; звук “и - э - и” воздействует на мозг, почки, железы внутренней секреции; звук “а - у - э - и” помогает всему организму в целом. 

Например, если петь гласные, то: 
 А - насыщает организм кислородом, 
 Е - удаляет избыток отрицательной энергии, 
 И - активно воздействует на мозг, глаза, нос и уши, 
 О - оказывает оздоровительный эффект на сердце и лёгкие, 
 У - оказывает положительное воздействие на область живота, 
 Э - укрепляет сердечно-сосудистую систему, 
 Ю - при болезнях почек, мочевого пузыря, костей, 
 Я - оказывает обезболивающий эффект, 
 В - воздействует на нервную систему, спинной мозг. 
            Древняя китайская медицина рекомендует чаще смеяться и петь на слоги ха-ха и хо-хо - это прочищает верхние дыхательные пути, насыщает кислородом органы, усиливает перистальтику кишечника.

На занятиях хорового класса следует обязательно применять следующие здоровьесберегающие технологии:

- вокалотерапия;                      - ритмотерапия;                     

- логоритмика;                         - улыбкотерапия.

Вокалотерапия

Вокалотерапия предполагает использование на занятиях определенных дыхательных и голосовых упражнений, которые кроме развивающих и обучающих задач, решают еще и оздоровительно-коррекционные задачи. Это могут быть, например:

Элементы дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой. Упражнения этой лечебной дыхательной гимнастики не только восстанавливает дыхание и голос, но и вообще чрезвычайно благотворно воздействует на организм в целом. (приложение 1)

Упражнения для развития артикуляционного аппарата – скороговорки, речевые упражнения.

Интонационно-фонопедические упражнения, способствующие развитию силы звука, расширению диапазона, постановке основных вокальных навыков (автор фонопедического метода развития голосового аппарата В.В. Емельянов). (приложение 2)

Упражнения оздоровительного физвокализа А.И.Попова. Это упражнения по реабилитации голосовых связок, улучшению состояния здоровья, основанные на пропеваемых определенных звуках или звуковых сочетаниях.

Здесь следует отметить, что о лечебных свойствах отдельных звуков, произносимых голосом, знали испокон веков. С их помощью лечили самые различные заболевания. С учетом открытий современной науки рекомендации в этой специфической области вокалотерапии следующие:

Гласные звуки:

А – снимает любые спазмы, лечит сердце и желчный пузырь;

Э – улучшает работу головного мозга;

И – лечит глаза, уши, стимулирует сердечную деятельность, «прочищает» нос;

О – оживляет деятельность поджелудочной железы, устраняет проблемы с сердцем;

У – улучшает дыхание, стимулирует работу почек, мочевого пузыря;

Ы – лечит уши, улучшает дыхание.

Звукосочетания:

ОМ – снижает кровяное давление;

АЙ, ПА – снижают боли в сердце;

УХ, ОХ, АХ – стимулируют выброс из организма отработанных веществ и негативной энергии.

Согласные (лучше их пропевать):

В, Н, М – улучшает работу головного мозга;

С – лечит кишечник, сердце, легкие; 

Ш – лечит печень;

Ч – улучшает дыхание;

К, Щ – лечат уши;

М – лечит сердечные заболевания.

Вокалотерапия благотворно влияет на развитие голоса и всего организма в целом. Для детей с речевой патологией пение является одним из факторов улучшения речи. Как средство лечения пение назначается детям с заболеваниями дыхательных путей.

Ритмотерапия

На уроках хорового пения следует применять ритмотерапию – включать в ход занятия различные музыкально-ритмические упражнения. Они выполняют релаксационную функцию (переключение внимания на другой вид деятельности – уже отдых), помогают добиться эмоциональной разрядки, снять умственную перегрузку и утомление. Ритм, который диктует музыка головному мозгу, снимает нервное напряжение, улучшая тем самым речь ребенка. Потребность в проведении ритмотерапии возникает и тогда, когда в разучиваемом произведении не получается тот или иной ритмический рисунок. Иногда заведомо трудное место подготавливают специальными ритмическими упражнениями, а уже потом разучивают. Для получения наибольшей эффективности полезно включать эти упражнения для музицирования на детских шумовых инструментах. Активизируя в целом организм детей, содействуя выпрямлению и разгрузке позвоночника, музыкально-ритмические минутки способствуют улучшению здоровья.

Логоритмика

Двигательные паузы просто жизненно необходимы для детей. Наиболее благоприятной формой активного отдыха на занятиях хоровым пением является логоритмическая гимнастика. Это кратковременные физические упражнения под музыку, а также различные движения под собственное пение. Они снимают напряжение после долгого сидения, усиливают кровообращение, и создают благоприятные условия отдыха для ранее возбужденных отделов мозга, вызывая возбуждение других. Логоритмические упражнения объединены в комплексы общеразвивающих упражнений, которые выполняются в положении стоя и сидя. В них задействованы все группы мышц – как шейного отдела, плечевого пояса, так и мышцы спины и ног; некоторые упражнения направлены на укрепление мышц брюшного пресса. «Двигательные» песенки направлены на то, чтобы учащиеся не только радовались движениям, но и получали пользу для позвоночника и всех мышц своего тела. После такого короткого активного отдыха внимание детей повышается, а восприятие учебного материала улучшается.

Улыбкотерапия

Занятия музыкой, хоровым пением должны снимать нервно-психические перегрузки, восстанавливать положительный эмоционально-энергетический тонус учащихся, доставлять детям радость. Поэтому очень важно на занятии создание благоприятного эмоционально-психологического климата. В обстановке психологического комфорта и эмоциональной приподнятости повышается работоспособность учащихся, усвоение знаний идет более качественно, появляется дополнительный стимул для раскрытия творческих возможностей детей, решается задача предупреждения утомления учащихся. И здесь следует отметить огромную роль улыбки на уроке – улыбки и учителя, и учеников. В улыбающемся учителе дети видят друга и учиться им нравится больше, увеличивается их самоотдача и эмоциональная отзывчивость. Очень важна на уроке и улыбка самого ребенка. Помимо того, что при пении за счет улыбки улучшается качество звука – он становится светлым, чистым, свободным, внешняя улыбка со временем становится улыбкой внутренней, и ребенок уже с ней будет смотреть на мир и на людей.

Надо сказать, что здоровьесберегающих технологий, применяемых на занятиях хоровым пением, существует достаточное множество. Мы рассмотрели лишь некоторые, наиболее существенные из них. Но есть еще такие здоровьесберегающие технологии как терапия творчеством, фольклорная арт-терапия, музыкально-рациональная психотерапия и др.Таким образом, из всего вышесказанного можно сделать выводы:

- хоровые занятия с использованием здоровьесберегающих технологий очень эффективны в плане поддержания и сохранения здоровья учащихся;

- музыка в целом, и хоровое пение в частности, способствуют формированию здорового образа жизни.

- Задача педагога дополнительного образования хорового объединения – создать полноценные условия для поддержания и сохранения здоровья учащихся; развить интерес к занятиям, включающим здоровьесберегающие технологии; внедрить эти технологии в образовательный процесс; закрепить навыки и умения детей, с целью улучшения их физического здоровья, голосовых и музыкальных данных, а так же здоровья психики учащихся и их комфортного состояния в образовательном процессе.

Музыка, хоровое пение улучшают устойчивость организма к стрессам, его сопротивляемость болезням. Подобное влияние особенно важно, когда вопрос касается детского здоровья и самочувствия, процессов адаптации ребенка к новой обстановке.

 Вокальная музыка считается наивысшим искусством, т.к. она естественна. Как бы ни были совершенны струны, они не могут воспроизвести то же впечатление на слушателя, что и голос, который исходит прямо из души как дыхание и приносится на поверхность посредством души, ума и голосовых органов тела. Когда душа хочет выразить себя в голосе, она сначала вызывает активность в уме, а ум с помощью мысли проецирует тонкие вибрации в ментальный план. Они должным образом развиваются и проходят в виде дыхания через область живота, лёгких, рта, горла, носовых органов, заставляя всё время вибрировать воздух, пока не проявится на поверхности как голос. Можно сказать, что голос имеет тот магнетизм, которым не обладает инструмент, потому что голос - идеальный природный инструмент, по образу которого смоделированы все инструменты мира. Чаще надо петь, и тогда мы сможем оказать своему организму неоценимую услугу, т.е. избавить его от многих болезней. 

Приложение 1

Лечебное воздействие гимнастики Стрельниковой

Предлагаемая методика была разработана педагогом-вокалистом Александрой Николаевной Стрельниковой. Эта гимнастика восстанавливает дыхание голос певцам и чрезвычайно благотворно воздействует на организм в целом: 

1. Восстанавливает нарушенное носовое дыхание
2. Улучшает дренажную функцию бронхов 
3. Положительно влияет на обменные процессы, играющие важную роль в кровеснабжении, в том числе и лёгочной ткани
4. Повышает общую сопротивляемость организма, его тонус. Улучшает нервно- психическое состояние.

Упражнения выполняются количество раз, кратное 8, лучше всего “стрельниковская сотня” - 96 раз, но поскольку эта гимнастика один из видов разминки на уроке, то количество движений регламентируется отведённым на этот вид деятельности временем, примерно мы успеваем сделать 8-16 движений каждого упражнения.

Основной комплекс дыхательных упражнений

• Упражнение “Ладошки” (разминочное )

Исходное положение: встать прямо, показать ладошки “зрителю”, руки далеко от тела не уво-дить. Делайте короткий, шумный. Активный вдох носом и одновременно сжимайте кулачки в ладошки.

• Упражнение “Погончики”

Исходное положение: встать прямо, сжатые в кулаки кисти рук прижать к поясу. 

В момент короткого и шумного вдоха носом с силой толкайте кулаки к полу, как бы отжимаясь от него или сбрасывая с рук что-то. При этом во время толчка кулаки разжимаются.

• Упражнение “Насос”

Исходное положение: встать прямо, руки опущены.

Слегка наклонитесь вниз, к полу: спина круглая (а не прямая), голова опущена 

(смотрит вниз, в пол, шею не тянуть и не напрягать, руки опущены вниз). Сделайте короткий шумный вдох в конечной точке поклона (“понюхайте пол”).

Слегка приподнимитесь, но не выпрямляйтесь полностью – в этот момент абсолютно пассивно уходит через нос или рот.

Снова наклонитесь и одновременно с поклоном сделайте короткий шумный вдох. Затем выдыхая, слегка выпрямитесь, выпуская воздух через рот или нос. 

• Упражнение “Кошка”

Исходное положение: встать прямо, руки опущены. Делаем лёгкие, пружинистые, танцевальные движения, одновременно поворачивая туловище то вправо. То влево с одновременным коротким шумным вдохом делаем руками лёгкое “сбрасывающее” движение.

Кисти рук далеко от пояса не уводим, чтобы вас “не заносило” на поворотах.

Голова поворачивается вместе с туловищем то вправо, то влево. Колени то гнутся, то выпрямляются, приседание лёгкое 

• Упражнение “Обними плечи”

Исходное положение: встаньте прямо. Руки согнуты в локтях и подняты на уровень плеч. В момент короткого шумного вдоха носом бросаем руки навстречу друг другу, как бы обнимая себя за плечи. Важно, чтобы руки двигались параллельно друг другу. А не крест-накрест. 

• Упражнение “Большой маятник” (“Насос” + “Обними плечи”)

Исходное положение: встаньте прямо. Слегка наклонитесь к полу (руки тянутся к коленям, но не опускаются ниже них) - вдох. И сразу же без остановки слегка откиньтесь назад (чуть прогнувшись в пояснице), обнимая себя за плечи, - тоже вдох. Выдох пассивно уходит между вдохами- движениями.

Итак: поклон полу, руки к коленям – вдох, затем лёгкий прогиб в пояснице – встречное движение рук со слегка откинутой головой (тоже вдох).

Тик- так, вдох с пола, вдох с потолка. Сильно в пояснице не прогибайтесь: всё делается легко и просто “Повороты головы” 

И.П.: встаньте прямо. Поверните голову вправо и сделайте короткий шумный вдох справа. Затем сразу же (без остановки посередине) поверните голову влево, шумно и коротко понюхайте воздух слева.

• “Китайский болванчик”

И.П.: встаньте прямо. Слегка наклоните голову вправо, правое ухо идёт к правому плечу - короткий шумный вдох носом. Затем слегка наклоните голову влево, левое ухо идёт к левому плечу - тоже вдох.

Словно мысленно кому-то говорите: “Ай! Как не стыдно!”. Плечи при этом не дёргаются, голова посередине не останавливается. 

• “Круговой маятник” головой.
• Перекаты” И.П. Правая нога впереди, левая сзади на расстоянии шага. Переносим тяжесть тела на стоящую впереди правую ногу. Левая сзади на носочках, согнута в колене – на неё не опираться. 
• “Шаги” передний шаг (рок-н-ролл)

И.П.: Встать прямо, руки опущены вдоль тела. Поднимаем вверх до уровня живота согнутую в колене правую ногу, на левой в этот момент слегка приседаем – делаем вдох. После этого поднятая правая нога опускается на пол, а левая нога выпрямляется в колене. При этом абсолютно пассивно через нос или рот уходит выдох. “Шаги” задний шаг. НА левой приседаем, правую отводим назад до ягодицы.  

Приложение 2.

"Машина"

(обучение постепенному выдоху воздуха)

И.П. - Дети становятся на одной линии, делают вдох ("наливают бензин") и начинают движение вперед, при этом делая губами "бр-р-р" . Дети, как обычно, копируют работу мотора. Победитель тот, кто дальше всех "уехал" на одном дыхании.

"Цветок".

(упражнение направленно на достижение дыхательной релаксации за счет физиологического рефлекса, в результате которого при вдохе носом происходит расслабление гладкой мускулатуры бронхов).

И.П. - стоя. Руки опущены. Глаза закрыты. Делается медленный вдох, будто вдыхается аромат цветка. Это упражнение рекомендуется выполнять рано утром, повернувшись к солнцу.

"Собачка"(закаливание зева)

И.П . - стоя. Язык высунуть изо рта. Делать быстрые дыхательные движения, добиваясь охлаждения зева.(как это делает собачка)

МР ТО Анализ элементов музыкального языка в курсе теоретических дисциплин

Подробности

Создано 21.11.2018 08:55

Анализ элементов музыкального языка в курсе теоретических дисциплин

Жильцова Е.В.

К основным элементам музыкального языка относятся: мелодия, ритм, метр, размер, лад, тональность, темп, динамика, тембр, регистр, интервалы, аккорды, гармония, фактура, форма, мелизмы и другие музыкальные построения.

С основными элементами музыкального языка учащиеся ДМШ знакомятся в курсе изучения теоретических предметов («Сольфеджио», «Музыкальная литература», «Слушание музыки»). Уже в начале обучения на уроках сольфеджио учащиеся знакомятся с такими понятиями как мелодия, темп, ритм, рад, размер, тональность, фраза, цезура и др. Позднее они узнают об интервалах, аккордах, гармонии.

Анализ элементов музыкального языка необходимо применять во всех формах работы на уроке «Сольфеджио»: чтение с листа, пение интонационных упражнений, написание диктанта, слуховой анализ и др. Это способствует наиболее эффективному развитию музыкального слуха (мелодического и гармонического), чувства лада и чувства метроритма, усвоению теоретического материала.

Практические приемы работы над интонационными упражнениями.Интонационные упражнения можно классифицировать по ряду признаков. Например, по количеству голосов: одноголосные и многоголосные. По методическому принципу их можно разделить на упражнения в ладу и от отдельно взятого звука, без сопровождения и с гармоническим сопровождением. Все они прорабатываются параллельно.

Формы исполнения упражнений могут быть самыми разными: пение хором, группами, индивидуально, цепочкой, чередуя пение вслух и про себя, сольфеджируя (на гласные, на слоги0, с закрытым ртом, с текстом и т.д. Ритм при  пении упражнений лучше всего выбирать равномерный, темп – спокойный. Для усложнений упражнений можно изменить темп и штрихи, что создаст дополнительные технические трудности и поспособствует лучшему усвоению материала. 

Особенно важно варьировать настройку перед пением. Задачи настройки – помочь войти в сферу тональности и удержать ее в памяти. Варианты настройки в порядке увеличения трудностей:

1.Педагог играет Т53 и учащиеся поют его вместе с педагогом, а затем самостоятельно. 

2.Педагог играет Т53, учащиеся поют гамму, ступени, каденции и т.д.

3.Педлагог дает один звук – тонику, учащиеся пропевают все самостоятельно, без фортепианного сопровождения.

4.Педагог дает начальный звук мелодии, называет ступени, а учащиеся сами отыскивают тонику и настраиваются.

5.Настройка по камертону. Вначале берется группа тональностей, в которых звук ля входит в состав Т53. Затем используются тональности, где звук ля – одна из неустойчивых ступеней.

6.Самостойтельная настройка на произвольной высоте (без фиксации названия тональности), поется на слоги.

7. Перестройка от предыдущей тональности (по памяти)

Развитие чувства лада. Воспитание восприятия. Развитие чувства лада происходит с использование следующих упражнений:

1.Допевание тоники в прослушанной незаконченной мелодии.

2.Импровизаци «ответа» к «вопросу»

3.Интуитивное разрешение верхнего звука аккордов (без названия аккорда и нот), главным образом Д7 и его обращений.

4.Понятие тональности:

- петь знакомую мелодию в разных тональностях с сопровождением и без него;

- самостоятельно начать мелодию после данной педагогом настройки;

- импровизировать попевки в настроенной тональности;

- подобрать на фортепиано короткие попевки от разных звуков.

5.Воприятие ладовой окраски мажора и минора:

- пение попевок (I-V) в одноименном мажоре и миноре с названием звуков;

-пение разрешений Д7 в мажоре и миноре.

Развитие интонационной точности слуха, изучение интервалов, аккордов от данного звука.При развитии интонационной точности музыкального слуха используются следующие упражнения:

- пение попевок с применением данного интервала;

- пение по нотам с показом интервала (его направления и ширины):

- пение отдельных интервалов от разных звуков вверх и вниз;

- пение аккордов с перемещением (в форме арпеджио);

- пение цепочки интервалов или аккордов (без разрешения) – секвенции.

Чтение с листа. Для чтения с листа необходимы теоретические знания (знания элементов музыкального языка), достаточно развитые интонационно-ладовые слух и чувство метроритма, вокальные навыки, понимание музыкальной формы и логики музыкальной мысли, умение передать ее содержание при исполнении.

Для того, чтобы процесс чтения с листа протекал правильно и давал свои результаты, следует научить учащихся определенному алгоритму действий:

1.Бегло просмотреть пример, обратив внимание на отдельные, кажущиеся трудными обороты.

2.Осознать написанное: проанализировать структуру примера, определить лад, тональность, отметить модуляцию при наличии, характерные ритмические фигуры, линию развития, штрихи, динамику.

3.Настроиься тональности и представить себе нужный  темп.

4.Мысленно представить себе первые такты или, еще лучше, первую фразу. Это дает возможность в процессе пения все время смотреть вперед.

5.Во время пения слушать себя, чувствовать течение мелодии, логику ее развития, петь красиво.

Анализ на слух.При анализе элементов музыкального языка для более яркого впечатления при восприятии следует применять контрастные сочетания элементов. Например, при анализе интервалов после секунды брать октаву, после терции септиму. Контрасты по широте и по диссонантности помогут лучше запомнить их звучание. В трезвучиях можно сочетать трезвучие мажорное с минорным, доминанту с тоникой. Интервалы и аккорды играть не только в гармоническом, но и в мелодическом изложении. В качестве материала для анализа на слух отдельных элементов музыкального языка могут быть использованы:

- звукоряды, гаммы, отдельные ступени лада;

- интервалы  - мелодические и гармонические в ладу и от звука, в разных октавах, взятые отдельно или в ряду других интервалов, исполненные на фортепиано или на других инструментах, или голосом.

- аккорды – исполняемые мелодически в тесном расположении, гармонически в ладу, от отдельных звуков и в гармонических последовательностях;

- модуляции - по мелодии, по басу, по наклонению (мажор, минор)

Целостный анализ. В отличие от анализа на слух отдельных элементов музыкального языка, в целостном анализе встает новая задача – уметь охватить целое, осознать течение музыки, определить форму, жанр, фактуру. При целостном анализе путь освоения идет от общего к частному.  Материалом для анализа может служить мелодия, одноголосная песня, детские пьесы и любые произведения художественной музыкальной литературы.

Музыкальный диктант. Наиболее полной формой слухового анализа является запись музыки – музыкальный диктант. Выделяются следующие формы диктантов:

- показательный диктант. Цель и задача – показать учащимся процесс записи.

- диктант с предварительным устным анализом. Педагог может анализировать не только темп, размер, структуру, но  и некоторые интонационные обороты, ритмические фигуры, проигрывая или пропевая их.

- диктант эскизный, по частям. Педагог предлагает записать не весь диктант, а только отдельные его части.  Например, только второе предложение или мотив секвенции и т.д

- диктаты на развитие памяти. Пьеса играется 3-4 раза, затем учащийся записывает то, что успел запомнить.

- «самодиктант», или запись знакомой мелодии.

С элементами музыкального языка, такими как, тембр, регистр, фактура, форма и др. учащиеся знакомятся на уроках слушания музыки и музыкальной литературы. О.А.Владимирова в своей рабочей программе по дисциплине «Слушание музыки» предлагает в первый год обучения на 2-ом уроке для определения характера музыки уже знакомить учащихся с темпом, регистром, ладом (грустно, весело), динамикой (громко, тихо) на уровне слухового восприятия, заполняя соответствующую таблицу. Постепенно приучая учащихся, что медленно – темп, низко – регистр и т.д. В теме «Образы животных, птицы, рыбы в музыке» предлагается ввести понятие музыкального штриха. Например, земля – шаги, прыжки, ползание: стаккато, легато, портаменто и т.д. Н.А.Царева в своей программе «Слушание музыки»  в 1 год обучения тоже уже знакомит с высотой звука, длительностью, окраской (тембр), громкостью, регистрами на уровне слухового восприятия, также как и программа О.А.Владимировой.

Все знания, полученные на теоретических дисциплинах, учащиеся должны активно научиться применять и на других предметах. И прежде чем разучивать произведение по специальности, учащийся должен услышать его, определить характер, тональность, размер, форму, динамику и ее изменения, темп и т.д., т.е. сделать анализ музыкального языка произведения. 

Список литературы:

1.Давыдова Е.В. Методика преподавания сольфеджио. –М.: Музыка, 1975

2.Освиця З.Е., Казарина А.С. Музыкальная литература – М. Музыка, 2001

3.Царева Н.А. Слушание музыки. Методическое пособие. М. РОСМЭН, 2002

МР ТО Методика изучения ступеней лада (на основе анализа учебной литературы)

Подробности

Создано 21.11.2018 08:53

Методика изучения ступеней лада 

(на основе анализа учебной литературы)

Жильцова Е.В.

Каждый музыкант должен понимать и слышать музыку. Если он играет или поет, не осознав законов лада, метроритма, гармонии, музыкальнойформы, и других элементов музыкального языка, значит, он предоставляет все дела только слуху и интуиции. Конечно, хороший музыкальный слух и интуиция выручают способного ученика, но кто же не согласится с тем, что он еще лучше поймет музыку, если изучит ее закономерности. Воспитание музыкального слуха – это важнейшее звено музыкального образования.

Воспитание ладового слуха это длительный целенаправленный процесс, не прекращающийся на протяжении всех лет обучения, особенно важный на первых этапах работы, когда закладывается фундамент для всего дальнейшего музыкального развития учащихся.

Лад – это взаимосвязь музыкальных звуков, которые мы  ощущаем как единое целое. Каждый звук нами воспринимается как часть целого, имеющая определенную функцию в данном ладу. Ладовое чувство заложено в каждом человеке, и оно складывается под воздействием музыкального сознания. Задача урока «Сольфеджио» - научить понимать и осознавать все свойства данного лада. Хорошо развитый (воспитанный) ладовый слух является основой грамотного, осмысленного и выразительного пения

Изучение лада с опорой на интервал. Способ изучения лада с опорой на интервал является распространенным. В этой системе при переходе от одной ступени к другой (по горизонтали) учащиеся должны опираться на диатонические интервалы. Одним из первых учебников, излагающих эту систему, является «Курс сольфеджио» К.Альбрехта.

В разделе «Сольфеджирование» учебник начинается с упражнений. Это мелодические попевки, которые образуют мотивы для секвенций, они построены на интервалах от секунды  до квинты.  Эти попевки автор рекомендует повторять на всех ступенях лада. В рекомендациях К.Альбрехта отмечено что:

1.Повторять мотив следует несколько раз на одной высоте, чтобы его запомнить. Затем, вокализируя на гласную букву, переносить его по слуху на все ступени лада.

2.После пения секвенций по слуху следует его сольминизировать, чтобы осознать пропетое.

3.Только после упражнений в вокализации по слуху и в сознательной сольминизации, можно приступить к исполнению ходов, сольфеджируя каждый звук.

Таким образом, автор предлагает запомнить попевку каждого интервала, затем осознать его и по памяти повторять на каждой ступени лада. После окончания усвоения звучания интервалов на ступенях лада учащиеся должны перейти к сольфеджированию мелодий.

Опираясь на учебник К.Альбрехта, позже, многие музыканты написали пособия по этому принципу. Это: «Учебник сольфеджио» П.Даргомирова, «Первоначальное сольфеджио» М.Климова, «Начальное сольфеджио» В.Соколова, «Сольфеджио» Б.Колмыкова и Г.Фридкина и др.

Изучение лада с опорой на ступени гаммы. Постепенно изучение ступеней. Учебник по сольфеджио с опорой на ступени лада создал Н.М.Ладухин. Он выпустил курс в пяти частях. В первой части учебника «Элементарный курс сольфеджио» даны специальные упражнения, сочиненные автором книги и расположенные исключительно целесообразно. Н.М.Ладухин тщательно разработал порядок изучения ступеней лада. Гамма изучается как бы по частям. Сначала даются только 2 первые ступени гаммы, опираясь на тонику. Затем включаются в упражнение три ступени, далее четыре и т.д. Все мелодии изложены на звуках первой октавы. Изучение мажорного лада заканчивается разделом «Упражнение» для пения всех ступеней гаммы в различных октавах. Втора часть учебника посвящается параллельному минору. 

Изучение лада с опорой на аккорды и простейшие музыкальные формы.«Методический курс одноголосного сольфеджио» И.И.Дубовского был издан в Москве в 1938 году. В своей работе Дубовский ставит своей целью развитие ладофункционального слуха у учащихся. При изучении курса сольфеджио, он выдвигает на первый план аккорд, т.е. различные соотношения аккордовых созвучий. Кроме того, автор напоминает в своей работе о том, что ладовые соотношения воспринимаются нами в связи с формой данного музыкального произведения. 

Изучение лада с опорой на устойчивые и прилегающие к ним неустойчивые звуки.А.Л.Островский в своих работах, неоднократно, подчеркивал необходимость ладового воспитания слуха. Первый выпуск учебника «Сольфеджио» посвящен именно этому вопросу. При изучении сольфеджио автор опирается на курс элементарной  теории музыки и известную схему устойчивости и неустойчивости звуков в ладу. Каждый раздел учебника имеет свои дополнительные (подготовительные упражнения). 

В 1 разделе приведены упражнений для изучения движений на основе тонической квинты и прилегающей к ней VIст. сверху к звуку «соль» и VIIст. снизу к тонике «до». Лад изучается сначала в мажоре, а затем в миноре по тому же принципу. Во 2 разделе диапазон мелодий расширяется до октавы. В 3 разделе в упражнениях появляются  скачки от более устойчивых ступеней к менее устойчивым.  В 4 разделе появляются скачки как с устойчивых ступеней на неустойчивые, так и наоборот.

Изучение лада с опорой на все ступени гаммы, целостный охват ступеней.«Курс сольфеджио» А.П.Агажанова посвящен изучению диатоники, в ней подробно разрабатывается система освоения ступеней лада. Лад здесь осваивается как система, в которой все семь звуков гаммы воспринимаются сразу в их взаимосвязи. Для осознания каждого звука в ладу, его высотного положения по отношению к тонике применяются попевки, направленные к тонике.

Литература:

1.Воспитание музыкального слуха: Мет.пособие\ Сост.А.Агаханова.- М., Музыка, 1985

Межрегиональный фестиваль детского и молодежного творчества "Сияние Севера" 2018г.

Подробности

Создано 14.11.2018 06:40

Сияние севера 2018

Подробности

Создано 14.11.2018 06:36

Серебряная делегация Воркуты. 
С 8 по 11 ноября в Сыктывкаре проходил XIII Межрегиональный фестиваль детского и молодежного творчества «Сияние Севера». В нём приняли участие детские и молодёжные творческие коллективы, а также солисты, юные художники и мастера декоративно-прикладного искусства – ребята в возрасте от 7 до 17 лет включительно. Участниками «Сияния Севера» стали порядка 600 участников из 27 городов Севера России. 
Программа фестиваля была очень насыщенной. 9 ноября в рамках фестиваля в центре досуга и кино «Октябрь» состоялся концерт делегации из Воркуты под девизом «Воркута - маленький город, большая семья». На концерте выступил образцовый коллектив детского художественного творчества «Струнный оркестр им.А.А.Васильева» Городской детской музыкальной школы, руководитель Милованова Э.Ш., концертмейстер Васильева Т.О., при участии солистов Натальи Заричной, Альбины Зеленкиной, ансамбля «Alla breve» в составе: Эльмира Милованова, Анна Попова, Анастасия Кадырбаева, Татьяна Васильева, а так же учащихся школы: Семухина Полина, Егорова Вероника, Данилина Екатерина и студентов Воркутинского филиала ГПОУ РК «Колледж искусств Республики Коми», в качестве солистки выступила студентка Ариана Олейникова. Выступающих зал встретил бурными овациями, особенно ценно то, что этот концерт состоялся в преддверии 75- летнего юбилея нашего города и Гимн Воркуты звучал в Сыктывкаре на бис. В этот же день, 9 ноября вокальный дуэт Егорова Вероника, Данилина Екатерина, преподаватель Заричная Н.В., концертмейстер Васильева Т.О выступал на сцене Коми республиканской филармонии с конкурсной программой в номинации «Вокальное искусство». 
В номинации «Музыкальное искусство» 10 ноября в зале Гимназии искусств при главе Республики Коми выступила учащаяся 8 класса скрипки Семухина Полина, преподаватель Милованова Э.Ш., концертмейстер Васильева Т.О. Конкурсный день 10 ноября в номинации «Музыкальное искусство» открыл «Струнный оркестр им.А.А.Васильева». По положению фестиваля в состав оркестра вошли только учащиеся и студенты в возрасте от 7 до 17 лет, что не помешало нашему коллективу завоевать второе место на таком масштабном фестивале. Председатель жюри в номинации «Музыкальное искусство» Андрей Викторович Яковлев, Дирижер Московского Симфонического оркестра, редактор музыкального издательства DSCH, Заслуженный артист России, лауреат премии Правительства РФ (г.Москва) отметил высокий уровень исполнительства наших конкурсантов и пожелал творческих успехов. Слова поздравления наш коллектив получил и от президента Союза городов Заполярья и Крайнего Севера» И.Л.Шпектора. Мы в свою очередь поздравляем с заслуженной наградой струнный оркестр, руководителя Милованову Э.Ш. и желаем новых творческих успехов и побед!

ФОТООТЧЁТ

7.11.18 ученическое собрание

Подробности

Создано 14.11.2018 06:29

7 ноября в Городской детской музыкальной школе проходило общешкольное ученическое собрание, которое подготовили и провели преподаватели теоретических дисциплин: Жильцова Е.В., Коновалова М.А., Воронкова Е.Н. В рамках собрания учащиеся школы услышали лекцию о Дне воинской славы, который отмечает Россия 7 ноября. В этот день в 1941 году на Красной площади в Москве прошел военный парад в ознаменование 24-й годовщины Великой Октябрьской социалистической революции. Парад 7 ноября 1941 года по силе воздействия на ход событий приравнивается к важнейшей военной операции. Именно на этот день по случаю запланированного захвата Москвы гитлеровской Германией было назначено торжественное прохождение по Красной площади немецких войск. Военный парад советских войск на Красной площади 7 ноября 1941 года было решено провести для укрепления морального духа. Это была убедительная возможность заявить на весь мир о том, что Москва стоит и будет твердо стоять. 
Так же на собрании директор школы Лепенина Е.А. вручила учащимся грамоты за активное участие в концертной жизни школы и города.