Выберите шрифт Arial Times New Roman
Интервал между символами (кернинг): Стандартный Средний Большой
Наконец-то они встретились!
Несмотря на то, что встреча выпускников Городской детской музыкальной школы переносилась дважды из-за сильных метелей, она состоялась! В концертном зале школы собрались те, кто учился здесь в разные годы, и кто уже приводит сюда учиться своих детей. Преподаватели всегда рады таким встречам, они следят за успехами своих бывших учеников, радуются их победам и достижениям. И чтобы напомнить гостям-выпускникам ту прекрасную атмосферу учебы в стенах родной музыкальной школы, ученица подготовительного отделения Мирослава Стежковая прочла стих, в строках которого зрители узнали текст гимна, который вот уже 15 лет поют все, кто заканчивает Городскую детскую музыкальную школу.
Семья музыкальной школы вспомнила о своем любимом директоре Васильеве Александре Александровиче. Отдавая дань памяти прекрасному музыканту, ансамбль “Alla Breve” исполнил трогательную "Мелодию" А.Шувалова. Многие в зале не могли сдержать слез, вспоминая Александра Александровича по фотографиям, сменявшим друг друга на экране – с учениками, коллегами, на сцене в роли исполнителя и дирижера. Александр Александрович был и остается в сердце каждого ученика и преподавателя музыкальной школы.
Концертную программу вечера продолжили выступления выпускников разных лет – Виктории Юсичевой и Елизаветы Москвиной в составе фортепианного дуэта, аккордеониста Артема Перевалова и балалаечника Андрея Рязанцева. Последнего, кстати, поставили в рамки настоящего экзамена – Артем должен был тянуть билет, чтобы случай определил, какое именно произведение его программы прозвучит на сцене в этот день. Обработка русской народной песни «Вечор ко мне девице» была оценена зрителями на «отлично»!
Необыкновенно красочно звучала гитара в руках Кирилла Сарапульцева, который для этого концерта самостоятельно разучил пьесу из репертуара известного гитариста и композитора Эстаса Тонне. Зрители тепло приветствовали выпускницу школы Светлану Чернышову, известную воркутинцам по участию в телепроекте «Ты – супер!», вокальный дуэт Лизы Москвиной и ее учителя Натальи Васильевны Заричной, дуэт баянистов, преподавателей школы – в прошлом учителя и ученицы Дарьи Жаврид и Тамары Николаевны Ямолдиной.
Бурными аплодисментами зал встретил выпускника 2006 года Матвея Свидерского. Балалайка в его руках по-настоящему «зажгла» зрителей, а ведь Матвей не занимается музыкой профессионально, просто любит музицировать в свободное от работы время.
Одним из ярких номеров концертной программы стало выступление ансамбля преподавателей народных инструментов с произведением «Детектив», которое развеселило публику необычной подачей исполнения. Вокальный ансамбль преподавателей «Настроение» не оставил без внимания актированные дни, помешавшим в срок провести встречу выпусков – в их исполнении прозвучала песня, в которой рассказали, чем обычно занимаются педагоги музыкальной школы в актировки. Самым трогательным выступлением на концерте стало исполнение песни В.Шаинского «Кузнечик». На сцену поднялись юные скрипачки, учащиеся подготовительного отделения – трио «Виолинки», и тут же к ним добавились скрипачи младших и старших классов, а затем и студенты музыкального колледжа, выпускники и преподаватели. Малыши играли наравне со взрослыми, и простенькая детская песенка заиграла новыми красками, прозвучав необыкновенно торжественно.
Незаметно концертная программа вечера подошла к концу. После призыва бессменной ведущей всех встреч выпускников Городской ДМШ Ольги Валерьевны Обоскаловой все бывшие выпускники, присутствовавшие в зале, поднялись на сцену и исполнили Гимн выпускников. Все, как одна большая семья, которая никуда не уходила и продолжает учиться, спели Гимн на одном дыхании, вернувшись на мгновение в то самое прекрасное время.


Методические рекомендации к техническому зачету
в классе виолончели
Саладина И.Н.,
преподаватель виолончели
Техническая оснащенность виолончелиста является одним из важных компонентов в обучении игре на этом инструменте. Виолончель – инструмент, для игры на котором от исполнителя требуется владение навыками выполнения сложнокоординированных движений, работа над развитием которых ведется, практически, с самого начала обучения ребенка в музыкальной школе. Для контроля за динамикой и степенью развития у учащихся технических навыков, в образовательных учреждениях дополнительного образования в сфере культуры и искусства периодически, раз в год проводятся контрольные мероприятия – технические зачеты. Согласно планам учебной работы детских музыкальных школ, зачеты для проверки уровня владения техническими навыками игры на инструменте имеют следующую структуру:
Вопросы выбора этюдов на сегодняшний день стоят уже не столь остро как ранее, так как из печати выходят новые хрестоматии и методические пособия, содержащие богатый инструктивный материал различного уровня сложности. Однако не стоит забывать о том, что художественное содержание этюдов должно подвергаться педагогами тщательному анализу, так как техническое совершенствование исполнителя всегда должно развиваться вместе с музыкально-эстетическим вкусом и творческо-стилистическим мышлением.
Как было сказано выше, наряду с этюдами от учащихся требуется исполнение гамм. Как это ни странно, но данный вопрос практически не разработан в современной методической литературе по обучению игре на виолончели. Виды гамм, способы их исполнения, аппликатура, в основном выбираются преподавателями самостоятельно и зачастую, конечный итог их исполнения представляется им не очень отчетливо, но несомненно, что предполагаемой целью освоения этого инструктивного материала служит развитие исполнительской техники.
Гаммы во все времена были одним из важнейших инструментов технического развития музыканта-исполнителя любой специальности. Техника игры виолончелиста не является исключением. Практически во всех учебных пособиях по игре на виолончели можно обнаружить гаммы с различными видами аппликатуры. В свою очередь, поиски рациональной аппликатуры в гаммах существенно отодвинули на задний план главный вопрос: для чего же все-таки их играют. Чаще всего ответ звучит так: для развития беглости и техники игры гаммообразных пассажей. Если говорить о первом, то сегодня уже ни для кого не секрет, что беглость - природный дар, который можно развивать при его наличии. Однако вряд ли удастся существенно увеличить скорость движения пальцев, если от природы этого не дано. Однако прежде чем переходить к изучению гамм, необходимо идентифицировать приемы, которыми они исполняются. Проанализировать его сложность и доступность именно ученикам на начальном этапе освоения инструмента.
Примерные требования к техническому зачету
3 класс
1. Гамма двух октавная.
Штрихи: деташе, легато 2-4-8, комбинации деташе и легато; мартле, пунктир.
Арпеджио: трезвучие штрихом деташе.
2. Этюд наизусть.
4 класс
1. Гамма: двух октавная, трех октавная.
Штрихи: деташе, легато2-4-8, комбинации деташе и легато; мартле, пунктир, сотийе. Арпеджио: трезвучие штрихом деташе и 3 легато.
2. Этюд наизусть.
5 класс
1. Гамма: двух октавная, трех октавная.
Штрихи: деташе, легато2-4-8; мартле, пунктир, стаккато, сотийе.
Арпеджио: трезвучие и квартсекстакорд штрихом деташе и легато 3-6 нот.
2. Этюд наизусть.
6 класс
1. Гамма: трех октавная.
Штрихи: деташе, легато 2-4-8-16, мартле, пунктир, сотийе, стаккато.
Арпеджио: 5/3, 6, 6/4 по 3-6-9 нот.
2. Двойные ноты: терции, сексты.
3. Этюд наизусть.
7 класс
1. Гамма: трехоктавная.
Штрихи: деташе, легато 2-4-8-16, мартле, пунктир, сотийе, стаккато.
Арпеджио всех видов.
2. Двойные ноты: терции, сексты, октавы.
3. Этюд наизусть.
Требования к исполнение этюда
Требования к знанию музыкальной терминологии
Критерии оценивания выступления обучающихся на техническом зачете
|
Оценка |
Наименование |
Критерии оценивания исполнения |
|
|
«5» |
Технический комплекс. Этюд
Терминология |
Динамическая и ритмическая ровность, безукоризненное исполнение нотного текста в темпе Модерато или Аллегретто (в соответствие с техническими требованиями по классам), четкая организация опор, единство темпов во всех исполняемых длительностях. Динамическая и ритмическая ровность, безукоризненное исполнение нотного текста Яркое, осмысленное, техничное исполнение, выразительную динамику. Исполнение нотного текста безукоризненное. Безукоризненное знание музыкальной терминологии своего и предыдущих классов. |
|
|
«5-» |
Технический комплекс Этюд Терминология |
Грамотное, техничное исполнение с допущением одного недостатка (нарушение посадки, или отклонение от норм постановки рук).
Чёткое знание музыкальных терминов, возможны небольшие недочёты в их произношении. |
|
|
«4+» |
Технический комплекс Этюд Терминология |
Техничное исполнение, с допущением небольших недочётов (нарушение посадки, недочёты в исполнении текста, отклонения от постановки рук, ошибки в аппликатуре).
Знание музыкальной терминологии – возможны 1-2 ошибки. |
|
|
«4» |
Технический комплекс Этюд
Терминология |
Динамическая и ритмическая ровность, небольшие погрешности в исполнении нотного текста в темпе Модерато или Аллегретто (в соответствие с техническими требованиями по классам). Небольшие погрешности в ритме, в исполнении нотного текста Исполнение произведения с ясной художественно-музыкальной трактовкой, но не все технически проработано, определенное количество погрешностей не дает возможность оценить «отлично». Знание музыкальной терминологии своего и предыдущих классов с небольшими неточностями в определениях. |
|
|
«4-» |
Технический комплекс Этюд Терминология |
Работа формально выполнена, в игре допущены ошибки текстового плана, которые переигрываются. Исполнение произведения неуверенное. Качество штрихов отступает от нормы, присутствуют ошибки в аппликатуре.
Незнание половины музыкальных терминов, из предложенных комиссией. Их перевода или обозначений. |
|
|
«3+» |
Технический комплекс Этюд Терминология |
Учебный материал усвоен не полностью, игра неуверенная, наблюдается суета в исполнении, или наоборот, нелогичные агогические замедления. Нарушения в постановке инструмента, игрового аппарата, неверная аппликатура.
Частичное знание музыкальной терминологии ( как правило меньше половины из положенного). |
|
|
«3» |
Технический комплекс Этюд
Терминология |
Нет динамической и ритмической ровности, ошибки в нотном тексте, не соответствие темпов, отсутствие единства темпов. Нет динамическая и ритмическая ровность, ошибки в нотном тексте Средний технический уровень подготовки и исполнения, определенные проблемы в исполнительском аппарате. Неточности в знании терминологии своего класса |
|
|
«3-» |
Технический комплекс Этюд Терминология |
У обучающегося наблюдается недостаточная сформированность основных умений и навыков. Характер исполнения теряет целостность из-за многочисленных остановок и переигрываний. Звукоизвлечение слабое, неточное.
Незнание почти всех музыкальных терминов из предложенных комиссией. |
|
|
«2» |
Технический комплекс Этюд
Терминология |
Исполнение гамм с частыми остановками, с ошибками в нотном тексте, не соответствие темпов и единства ритмической структуры. Ошибки в нотном тексте, исполнение с частыми остановками. Исполнение музыкального произведения с частыми остановками, однообразной динамикой, без элементов фразировки, интонирования, с ошибками в нотном тексте. Не знание терминологии своего класса. |
|
|
«1» |
|
Отказ от выступления по причине невыученности учебной программы. |
|
С 9 по 12 января в городе Дзержинске Нижегородской области проходил I Всероссийский конкурс исполнителей на струнных народных инструментах, ансамблей и оркестров «Струны Поволжья» имени А.В.Губарькова. Лучшие балалаечники и домристы со всей России приехали поучаствовать в конкурсе – от самых юных музыкантов до признанных мастеров. В конкурсе принимали участие учащиеся ДМШ, ДШИ, СУЗов, ВУЗов из 25 городов страны: 132 солиста, 22 ансамбля и 11 оркестров. Все участники показали высокий уровень исполнительского мастерства, на сцене Дзержинского музыкального колледжа звучали соло и ансамбли балалаек и домр, а также выступали уникальные коллективы — ансамбль гусляров и ансамбль ложкарей.
Конкурсное выступление оценивали: профессор Астраханской консерватории, заслуженный артист России А.В. Мостыканов, профессоры Нижегородской консерватории М.Ю. Котомин, С.П. Малыхин, профессор Казанской консерватории Л.Н. Потапова, доцент Саратовской консерватории Т.В. Грачева, преподаватель Нижегородского колледжа С.Ю. Орлова.
Городскую ДМШ на конкурсе представлял учащийся 6 класса балалайки Артем Рязанцев, преподаватель Скопина Татьяна Валериевна, концертмейстер Васильева Татьяна Олеговна, ставший лауреатом III степени в старшей возрастной группе. Его конкурсная программа включала обработку русской народной песни и знаменитое Турецкое рондо Моцарта (да-да, Моцарта можно сыграть и на балалайке!). Артем два года назад также становился лауреатом этого конкурса, тогда еще проходившего в статусе межрегионального. А впереди у него – участие в IX Межрегиональном конкурсе исполнителей на струнных народных инструментах им. С.И.Налимова. Поздравляем Артема и его преподавателя, желаем дальнейших творческих побед!
Личностно-ориентированный подход при оценивании
учащихся в музыкальной школе
Саладина И.Г.,
преподаватель по классу виолончели
Традиция обозначать цифрами прилежание и успехи учеников утвердилась в России еще в начале 19 века. Тогда употреблялись цифры от 0 до 5. Нуль показывал, что ученик совсем не исполнил своих обязанностей, если он получал два нуля подряд, то он подвергался телесному наказанию (до 1864 г) Единицу и двойку ставили тогда, когда ученик неудовлетворительно приготовил урок, тройку ставили за посредственное прилежание, четыре- когда ученик хорошо исполнил свои обязанности, пять он получал только за отличное знание урока. Учитель был обязан ставить баллы в классе, характеризуя только знание заданного на дом урока, и не имел права учитывать внимание или рассеянность учеников во время занятия, а также временное или постоянное прилежание ученика, его возраст и способности. Не смотря на многочисленные попытки реформирования этой системы она сохранилась до нашего времени. Проверка и оценка знаний, умений и навыков учащихся является важным структурным компонентом процесса обучения и в соответствии с принципами систематичности, последовательности и прочности обучения должна осуществляться в течение всего периода обучения. Этим обуславливаются различные виды проверки и оценки знаний. Основными из них являются следующие:
а) текущая оценка знаний, проводимая в ходе повседневных занятий.
б) четвертная проверка и оценка знаний, которая проводится в конце каждой четверти.
в) годовая оценка знаний, то есть оценка успеваемости за год.
г) переводные и выпускные экзамены.
При проверке и оценке качества успеваемости необходимо выявлять, как решаются основные задачи обучения, то есть в какой мере учащиеся овладевают знаниями, умениями и навыками, мировоззренческими и нравственно-эстетическими идеями, а также способами творческой деятельности. Существенное значение имеет также то, как относится тот или иной учащийся к обучению, работает ли он с необходимым напряжением постоянно или же рывками и так далее. Все это обусловливает необходимость применения всей совокупности методов проверки и оценки знаний. Какова же сущность и дидактические основы использования каждого из этих методов. Повседневное наблюдение за учебной работой учащихся. Этот метод позволяет учителю составить представление о том, как ведут себя учащиеся на занятиях, как они осмысливают изучаемый материал, какая у них память, в какой мере они проявляют сообразительность и самостоятельность при выработке практических умений и навыков, каковы их учебные склонности, интересы и способности. Если по всем этим вопросам у учителя накапливается достаточное количество наблюдений, это позволяет ему более объективно подходить к проверке и оценке знаний учащихся, а также своевременно принимать необходимые меры для предупреждения неуспеваемости.
Устный опрос
Этот метод является наиболее распространенным при проверке и оценке знаний. Сущность этого метода заключается в том , что учитель задает учащимся вопросы по содержанию изученного материала и побуждает их к ответам, выявляя, таким образом, качество и полноту их усвоения. Поскольку устный опрос является вопросно-ответным способом проверки знаний учащихся, его еще иногда называют беседой.
Контрольные работы
Это весьма эффективный метод проверки и оценки знаний, умений и навыков учащихся, а также их творческих способностей. Сущность этого метода состоит в том, что после прохождения отдельных тем или разделов учебной программы учитель проводит в письменной или практической форме проверку и оценку знаний, умений и навыков учащихся. При проведении контрольных работ необходимо соблюдать ряд дидактических требований:
1) контрольные работы целесообразно проводить тогда, когда учитель убедился, что пройденный материал хорошо осмыслен и усвоен учащимися.
2) необходимо заранее предупредить учащихся о предстоящей контрольной работе и провести в связи с этим соответствующую подготовку.
3) при проведении контрольных работ необходимо обеспечивать самостоятельное выполнение учащимися даваемых заданий, не допуская подсказок и списывания.
Проверка домашних работ учащихся
Для проверки и оценки успеваемости учащихся большое значение имеет проверка выполнения ими домашних заданий. Она позволяет учителю изучать отношение учащихся к учебной работе, качество усвоения изучаемого материала, наличие пробелов в знаниях, а также степень самостоятельности при выполнении домашних заданий.
Комплексный подход к оценке
Выставляя оценку, учитель руководствуется объективностью, однако, элемент субъективности, конечно же, проявляется при оценивании работы ученика. Преподавательской необходимостью является комплексный подход к оценке – и объективный, и субъективный. Субъективность – это не предвзятость и несправедливость, это творческое восприятие урока. Если у ребенка хорошие музыкальные способности, но несколько уроков подряд не выучивается текст, значит, ученик недостаточно работает дома. И преподаватель обоснованно может поставить тройку, несмотря на активность и продуктивность ученика на уроке.
Поощрительная оценка
Рассмотрим другой пример. У ребенка есть желание заниматься в музыкальной школе, но у него слабые музыкальные способности. Ребенок знает, как реально обстоят дела, видит возможности других учеников, понимает, что учеба – это труд, и получает свою реальную оценку – тройку или четверку. Иногда ребенок качественно выполнил домашнее задание, активно работал на уроке, и тогда преподаватель, желая зафиксировать успех ученика, ставит отличную оценку. Эта оценка носит поощрительный характер.
Порицательная оценка
Зачастую преподаватели пользуются словесной оценкой. Если ребенок обычно добросовестно готовится к урокам, но пришел с невыученным заданием, преподаватель вправе сказать, что если такое повторится, то будет двойка. А невыученное задание выполняется в классе или задается на следующий урок. Это словесная оценка, но все равно, порицательная.
Отличие оценки в общеобразовательной и в музыкальной школе
Поурочная оценка в музыкальной школе отличается от поурочной оценки в общеобразовательной школе. Поставить оценку в музыкальной школе труднее. Зачастую, преподаватели отказываются от частых поурочных оценок, используя другие методы привлечения учеников к активной творческой деятельности. Преподаватели и родители учеников должны всячески убеждать детей, что они учатся не ради отметки, а ради знаний и умений. И поэтому в дневнике достаточно будет записи о невыполненном задании. Со временем ребенок отвыкает работать только ради положительной оценки и более творчески подходит к выполнению домашних заданий. Ученик понимает, что главная его оценка будет выставлена на контрольных прослушиваниях. И вся работа на уроке, подготовка домашних заданий – это работа на положительный результат в перспективе.
Воспитательный характер оценки
Преподаватель музыкальной школы всегда должен задумываться о воспитательном эффекте оценки. А для этого необходимо хорошо знать музыкальные способности ученика, его трудоспособность и следует предусмотреть психологическую реакцию на выставленную оценку. И только потом решать, какая отметка должна быть: констатирующая, поощрительная или порицательная.
Поурочная оценка в музыкальной школе, в основном, — субъективное оценивание педагогом успехов ученика, и носит воспитательный характер. Успехи ученика оценивают не столько по оценкам за уроки, сколько по итогам на контрольных прослушиваниях. В учебных программах указывается, что педагог должен всячески поддерживать трудолюбие ученика, и что оценки должны быть доброжелательны и педагогически целесообразны.
Хорошие и отличные оценки могут быть выставлены в равной степени как ученикам с отличными данными, так и ученикам со средними данными. Но обязательное условие – в пределах своих возможностей ученик должен добиться больших успехов.
Основной критерий выставленной оценки – грамотное и осмысленное исполнение произведения. А поэтому, речь идет не об оценке на уроке, а об оценивании готовой работы. И здесь уже потребуется объективное оценивание – грамотное и осмысленное исполнение произведений независимо от степени музыкальной одаренности.
Можно сделать вывод, что поурочная оценка носит воспитательный характер и является средством стимулирования работы ученика. Эта оценка может быть цифровой и словесной, устной и письменной.
Оценки на академических концертах, экзаменах, контрольных уроках – объективный итог обучения учащихся в музыкальной школе. И поэтому, такая система учета успеваемости заставляет работать учеников постоянно и напряженно. Учащиеся понимают, что кропотливая работа дает хороший результат, и что оценка на экзамене – это результат плодотворной и постоянной текущей работы.
Бывает, преподаватели сетуют на срывы на выступлении. Но нужно помнить и учителям, и ученикам, что любой срыв – это провал. А потому, контрольные выступления – это объективная оценка исполнения. На выпускных экзаменах, если произойдет срыв, нужно, конечно, учитывать выступления на предыдущих контрольных мероприятиях. И так как на данных мероприятиях выставлялись объективные оценки, можно понять, был ли это случайный срыв или нет.
При выдаче свидетельства ученику, сорвавшемуся на выпускных экзаменах, комиссия должна учесть не только оценку на самом экзамене, но и на контрольных выступлениях за предыдущие годы. И это не будет отступлением от системы выставления оценок, так как на контрольных выступлениях за прошлые годы выставлялись объективные оценки.
Система выставления объективных оценок даст правильную характеристику нерадивому, но способному ученику, который выпускную программу исполнил на «отлично», поработав усиленно лишь в последнее время. Но если ученик смог за короткий промежуток времени подготовить концертную программу, значит, уровень сложности и объем были недостаточно велики, и ученик был недостаточно загружен работой. Поэтому, учащемуся, который склонен к штурмовщине, нужно дать серьезную нагрузку, соответствующую его возможностям и способностям. Другая причина штурмовщины – позднее определение концертной программы.
И поэтому, система выставления объективной оценки на контрольном выступлении позволит выявить способности учащихся и в результате можно будет правильно планировать их нагрузку.
Нужно отметить, что такой подход к выставлению итоговой оценки возможен по специальному классу. По сольфеджио и музыкальной литературе принцип учета успеваемости должен оставаться прежним.
В исполнительских коллективах (хор, оркестр, крупные ансамбли) целесообразно выставлять семестровые итоговые оценки с учетом текущих оценок и концертных выступлений. Малые исполнительские коллективы из-за отсутствия регулярной концертной деятельности нуждаются в четвертной оценке.
Итоговая оценка
Основа итоговой оценки – исполнительские качества ученика и навыки владения инструментом. Такая система оценивания работы ученика не ограничивает инициативу преподавателя. Педагог может выбирать способы стимулирования текущей работы учащегося для того, чтобы было качественное выступление на контрольном прослушивании.
Успех выступления ученика во многом зависит от правильного подбора преподавателем программы. Это должны быть яркие, разнохарактерные произведения, исполняя которые, ученик мог бы проявить технические возможности и музыкальные способности.
Оценки на академических и контрольных прослушиваниях, полученные учеником, дают возможность преподавателю сделать выбор в определении годовой оценки, если эти оценки неоднородны.
Оценка при переводе ученика в следующий класс
Для перевода в следующий класс нужно, чтобы ученик успевал по всем дисциплинам. Годовая оценка выставляется, исходя из оценок за контрольные прослушивания в учебном году.
Обязательные контрольные прослушивания, на которых должен выступить ученик музыкальной школы:
— академические концерты
— контрольные уроки
— технические зачеты
— экзамены (если предусмотрены учебным планом)
Если ребенок не выступал на академическом концерте по уважительной причине, но занятия посещал, итоговая оценка выводится исходя из текущих оценок.
Данная система оценивания соединяет в себе контроль успеваемости учащегося и решает задачи по всестороннему музыкальному развитию ребенка.
Система контрольных прослушиваний способствует регулярной отчетности учащегося и лучшему освоению учеником учебного плана.
Рассмотрим тему — объективность оценки, выставленной в музыкальной школе на экзамене и академическом концерте. Есть два взгляда на процесс обучения в музыкальной школе. Кто-то считает музыкальную школу дополнительным обучением к общеобразовательной школе: это важное, но необязательное занятие. Дети загружены, их нужно поощрять, не отбить желание учиться. И поэтому появляются завышенные оценки.
Другие утверждают: музыкальная школа – государственное учебное заведение с определенными задачами: общее музыкальное образование и отбор одаренных детей с целью подготовки к профессиональному обучению музыке.
Наличие учащихся с различными способностями влечет за собой разные требования к выполнению учебной программы.
При первом подходе завышенные оценки на контрольных прослушиваниях появляются уже с младших классов. Преподаватели хотят стимулировать ученика и делают скидку на возраст ребенка. Такой подход стал уже традицией в музыкальной школе. Оценка выступает в роли аванса за будущую работу. Ученики не могут реально оценить свое выступление, и считают, что это объективная оценка, и что они заслужили и заработали эту оценку.
Требования к исполнительскому мастерству для старшеклассников возрастают, и происходит несоответствие оценки реальной и представлением ученика об оценке. И на этом этапе уже сложно привести их в соответствие.
Так как в музыкальной школе обучаются дети с разными способностями, к ним выдвигаются разные требования. В этом и заключается метод дифференцированного подхода к ученикам.
Оценка и учебная программа
Подбирая учебную программу, нужно учитывать способности учеников. Программа может состоять из произведений, соответствующих классу обучения, а может быть на класс завышена или занижена.
Учебная программа может изменяться в пределах трех ступеней обучения. Нужно помнить: учебная программа не является категоричной и окончательной. Программа – это ориентир, в который заложены черты рекомендательного характера. И поэтому нет необходимости ставить вопрос о строгом соблюдении учебной программы.
Требования к выполнению учебного плана в музыкальной школе относительны и зависят от способностей ученика и мастерства преподавателя. Завышение и особенно занижение программы обсуждается преподавателями на заседаниях отдела, выносится решение и записывается в книге протоколов заседаний отдела.
Ученик, не способный заниматься по программе своего класса, но имеющий большое желание, может обучаться и закончить музыкальную школу по заниженной программе. Это позволит сократить отсев учащихся из школы.
Если оценка в музыкальной школе выставляется ученику за его способности, а не за достижения, то это тормозит развитие учащегося. Подход к оцениванию успеха ученика должен быть единым для всех, потому что в индивидуальном подходе к выбору произведений преподаватель уже учел степень музыкальных способности детей. Ученик получает посильное задание, с которым к должен справиться. На прослушиваниях необходимо предъявлять высокие требования ко всем учащимся в одинаковой мере.
Ставить хорошую оценку лишь за труд, если ученик не достиг успехов, неправильно. Поурочная оценка может носить поощрительный характер, выступать в роли морального стимула, может быть цифровой или словесной.
Экзаменационная оценка
Экзаменационная оценка должна выставляться за реальные творческие достижения.
Из сказанного выше следует: ученикам необходимо предъявлять строгие требования и объективно оценивать выступления на контрольных прослушиваниях. В таких случаях у учеников вырабатывается ответственность к учебному процессу и понимание, что в оценке за академический концерт заложен итог текущей работы.
Оценка за академический концерт больше основана на музыкальном восприятии исполнения учащегося. Из-за этого и возникают спорные моменты и сопоставление игры разных учеников. Чтобы избежать таких ситуаций, нужно систематизировать требования к выступлению, объединив субъективное восприятие и объективность показателей. Оценка – это показатель творческих достижений и творческого отношения учащегося к труду.
Сгруппируем требования к экзаменационным выступлениям:
1. Организационные вопросы выступления:
— сценическая культура (выход, уход со сцены, поклон),
— сценическая свобода и артистичность
— умение мобилизоваться ( сосредоточенность, волевые качества, целостное исполнение произведения)
— демонстрация завершенности в работе над программой
2. Качество исполнения:
— текст, соответствующий указаниям автора
— исполнение преподавательских требований
— непрерывное и завершенное исполнение
— музыкальность: динамика, чувство ритма, эмоциональное исполнение, восприятие и преподнесение слушателям произведения, владение таким понятием, как «слушание себя», звуковедение и так далее).
Ошибки, чаще всего допускаемые исполнителями на концертах:
— текстовые неточности
— ученик недостаточно профессионально владеет инструментом: использование педали, неточность в аппликатуре, для баянистов — работа мехом, у вокалистов и духовиков — проблемы с дыханием
— слабое владение штрихами
— неверная организация и владение игровым аппаратом (руки, корпус)
— неверная интерпретация произведения, искажающая смысл исполняемой пьесы
Проанализировав выступление ученика по этим требованиям, можно определиться с реальной оценкой. Отличная оценка выставляется за безукоризненное исполнение и выполнение всех требований.
Если не выполнено одно-два из требований или произведение исполнено формально правильно, но не музыкально, оценку следует снизить на балл.
Если нарушены три-четыре пункта этих групп, и если нарушения характерны для игры ученика, происходит снижение на два балла.
В практике музыкальных школ встречается желание преподавателя поставить своему ученику более высокую оценку за то, что он хорошо работал на уроках и исполняет программу повышенной сложности, а не за качество исполнения.
Однако, на академконцерте необходимо исполнять посильные произведения, основанные на приобретенных ранее игровых навыках ученика, чтобы можно было продемонстрировать законченность работы над произведением. А более сложную программу можно играть на уроке и на контрольном уроке.
Практика показывает, что на контрольных прослушиваниях учащиеся играют хуже, нежели на уроках. Причин этому много, одна из них – отсутствие технического резерва и волевых возможностей ученика.
Для устранения этого недостатка необходимо не только правильно подобрать программу академического концерта, но и довести работу над этой программой до состояния завершенности.
Список литературы:
Музыкант и его руки (формирование оптимальной осанки)
Саладина И.Г.,
преподаватель по классу виолончели
Создав человека высоко мыслящим существом, природа частично подавила его двигательную интуицию. Как правило, все двигательные процессы тела связаны с нерациональным расходом энергии. В результате в мышечных группах разнонаправленного действия – антагонистах – отсутствует автоматическое регулирование напряжения и расслабления. Нерациональный расход энергии в мышечных группах приводит к увеличению процессов напряжения, а процессы расслабления, наоборот, сокращаются. Мышечные группы, окружающие наиболее подвижные суставы, особенно подвержены перенапряжению. При этом суставы травмируются, нарушается их природная гибкость. Неизбежной становится деформация мышц, уменьшается их эластичность и подвижность.
Может ли человек научиться управлять мышечными группами, добиваясь четкости их действий? Безусловно может. Однако, для того чтобы человек свободно руководил действиями руки, она должна быть полностью подвластна его воле, беспрепятственно выполнять все приказы мозга, быть предельно управляемой. Для ряда профессий точность действий рук является показателем уровня профессионализма - его основой. К их числу относятся музыканты, врачи – хирурги, художники – ювелиры и др. Благодаря действиям руки человек зримо видит или слышит результат своей профессиональной деятельности. Однако, наслаждаясь созидательной деятельностью, человек часто забывает, что руки, выполняющие творческие функции, являются неотъемлемой и весьма уязвимой частью его организма. Человек, выполняющий различного рода работы и пренебрегающий физиологическими особенностями рук, обрекает себя на многочисленные физические страдания.
Мышечное напряжение – это нормальное состояние активно функционирующих мышечных групп. Они управляемы, поддаются необходимой коррекции и активному расслаблению. Перенапряжения с трудом поддаются коррекции и практически не управляемы. Самым опасным является то, что находящиеся долго в перенапряженном состоянии мышцы любой части тела неизбежно переносят свое перенапряженное состояние на область спины – позвоночника. В шейном отделе возникает деформация позвоночника, нарушение кровообращения, кровь не поступает в область головного мозга. Неслучайно люди, страдающие явно выраженной зажатостью мышц плечевого пояса, постоянно жалуются на головную боль. Проблемы, связанные с нарушениями действий рук и приводящие к зажатостям, возникают уже в раннем детстве.
Позвоночник – важнейшая часть центральной нервной системы. Благодаря значительной протяженности он контактирует со всеми внутренними органами и системами. Особенно велика его роль в регулировании движений человека. Перенапряжения мышечной сферы человека, вызываемые самыми разными причинами в том числе работой в неудобной позе, хроническим переутомлением и неправильными движениями частей тела, особенно рук, проецируются в первую очередь на область спины, позвоночника. Из – за этого позвонки вдавливаются, их диски деформируются, что приводит к постоянному или периодическому защемлению выходящих из позвоночного канала нервных стволов (корешков) Что в свою очередь приводит к возникновению болевых ощущений. Сколиоз в детском возрасте является основной причиной многих дальнейших негативных изменений в области позвоночника.
Одна из главных причин, вызывающих искривление позвоночника – это неправильная посадка ребенка. Если у ребенка не воспитаны ощущения правильной посадки – то попытки педагога и родителей выровнять верхнюю часть его корпуса за счет постоянных окриков “сядь прямо” мало эффективны. Необходимо научить ребенка правильно сидеть, так чтобы это стало для него жизненной необходимостью.
Рука является самой подвижной частью тела. Вес руки относительно корпуса весьма незначителен. Учитывая эти особенности, все ее движения должны совершаться в полной гармонии с действиями всего корпуса и не входить с ним в противоречие. Анатомо – физиологическое строение руки достаточно сложно. Рука состоит из 17 суставов, большая часть из которых приходится на кисть – наиболее слабую часть руки. Началом руки является область лопатки, служащая эпицентром всех силовых действий. На это обстоятельство следует обратить особое внимание, ибо подавляющее большинство педагогов считает, что рука начинается от плеча (плечевого сустава).
В результате ученикам прививаются неправильные, физиологически необоснованные двигательные навыки, неправильные методы игры на инструментах. Каждому суставу свойственна определенная степень не контролируемой сознанием естественной подвижности в пределах некоей минимальной амплитуды. Движения, выходящие за пределы естественной подвижности, требуют дополнительной физической силы. Применение подобной силы должно быть строго целесообразно. Очень опасны крайние положения суставов, особенно выходящие за пределы их двигательных возможностей. В большей степени это относится к суставам, окруженным слабыми мышечными группами – особенно к кистевому. Его крайние положения и чрезмерное движение в двух взаимоперпендикулярных плоскостях вызывают перенапряжение окружающих мышечных групп. Очень опасны также крайние положения шейного отдела позвоночника, особенно связанные с изолированным наклоном головы вперед. Суставы в силу своей большой подвижности очень подвержены патологическим изменениям. Одна из главных причин возникающей деформации суставов – постоянное перенапряжение в мышечных группах, окружающих их. Организация движений в каждом суставе, то есть указание направления и скорости действия, должна происходить на основе волевого приказа, идущего т соответствующего мозгового центра на определенные локальные мышечные группы. Если мышца выполняет движение в физиологически естественном направлении, она напрягается минимально. Если движения противоестественные, мышечные группы перенапрягаются. Следовательно, заставляя суставы двигаться в физиологически неоправданном направлении, человек сам провоцирует перенапряжение в зоне мышечных групп, окружающих суставы. Необходимо всегда помнить, что перенапряжения в мышцах не появляются самопроизвольно, их провоцируют неправильные движения.
Мышечные группы руки различаются по своим физическим возможностям. Одни способны выдерживать сильные нагрузки, другие – очень слабые. Плечевая часть – физически наиболее выносливая и самая подвижная в системе руки. Ей отводится ведущая роль в организации всех активных движений. Постоянное ощущение плечевой части как ведущей, своеобразного “мотора” руки является основным условие работы руки как единой двигательной системы. Более того, сосредоточение ученика на действии плечевой части позволяет ему отвлечься от исполнительной части руки. Таким образом кисти и пальцам обеспечивается оптимальная свобода, а во всей руке появляется ощущение веса. Необходимое для работы в поднятом положении. Предплечье – относительно сильная часть руки, начало исполнительной зоны. Задача предплечья – беспрепятственно пропускать импульсы. Идущие от силовой зоны руки на кисть и пальцы. Действия предплечья не должны отличаться чрезмерной активностью. Исключительное значение в системе руки имеет ощущение локтя. Именно в области локтевого сустава активные силовые импульсы передаются на исполнительную зону, трансформируясь в двигательные импульсы.
Область кисти - пальцев является самой незащищенной в системе руки. Она более всего подвержена перенапряжению. Можно утверждать, что эта область является эпицентром всех напряжений, возникающих в руке. Отдавая должное ведущей созидательной роли области – кисти – пальцев, следует постоянно помнить о вторичном, подчиненном характере всех ее движений. Педагогу, приступающему к работе с маленькими детьми, необходимо уделять особое внимание организации действий кисти и пальцев, всячески беречь их от перенапряжения. Необходимо избегать чрезмерного сгибания кистевого сустава. Когда запястье согнуто, сухожилия, которые крепят мышцы к пальцам, испытывают определенное трение о выступающие кости предплечья. Происходит также сдавление нервных окончаний. Возникает синдром запястного сустава, который очень плохо поддается лечению. Также следует помнить что мышцы-сгибатели от природы более развиты, чем мышцы-разгибатели. Следовательно, необходимо всемерно развивать мышцы-разгибатели кистевого сустава и основных фаланг пальцев. Особую роль в работе кисти играет большой палец. Его действия направлены на противопоставление остальным пальцам, что делает кисть совершенным орудием. Однако характер этих противопоставлений может быть как созидательным, так и разрушительным. Созидательный характер усилий большого пальца проявляется в максимальной координации его действий с остальными пальцами. Разрушительный характер усилий большого пальца проявляется во время чрезмерного его давления на остальные пальцы. Иногда это происходит в момент держания какого-либо предмета. Хватательный рефлекс свойствен ребенку с рождения. Рефлекс усугубляется в результате постоянной потребности ребенка держать пальцы сжатыми в кулак, брать в руки предметы, например игрушки, с преувеличенной силой. Постоянная потребность большого пальца сблизиться с остальными пальцами при их сгибаниях усиливает и без того развитые мышечные группы сгибателей.
В основе зажатости не только области кисти-пальцев, но и всей руки лежит хватательный рефлекс. Одним из методов борьбы с проявлениями хватательного рефлекса может служить изменение принципа расположения пальцев при сжатии их в кулак, в частности расположения большого пальца. Большой палец не прижимается к указательному, а вытягивается вдоль ладони по направлению к мизинцу. Это ведет к сближению мышечных групп большого пальца и оснований всех остальных пальцев. Большой палец, лежащий вдоль ладони, служит своего рода амортизатором, предохраняя остальные пальцы от непосредственных силовых контактов с ладонью. Так в значительной степени уравновешиваются действия мышц-сгибателей и разгибателей пальцев. После разжатия кулака между крайними пальцами полностью исчезает зона напряженности. Появляется возможность сохранять ощущение свободы кистевого сустава, эластичности всех пальцев. Охват руки, столь важный для любого музыканта, естественно увеличивается. Рука сама по себе единая двигательная система. Любые нарушения в каком-либо из звеньев системы ведут к нарушениям ее структуры. Непроизвольное перенапряжение руки провоцирует негативные последствия во всей мышечной сфере организма. Воспитание у ребенка стабильных ощущений гармоничных действий руки и корпуса – важнейшая задача детской педагогики.
Библиография:
В. Мазель “Музыкант и его руки” Санкт-Петербург 2005 г.
Результаты Независимой оценки за 2023
План по устранению недостатков
План мероприятий по совершенствованию на 2018 год
ПЛАН по устранению недостатков, выявленных в ходе независимой оценки качества условий оказания услуг